Уголок коллекционера

Тема действительно обширнейшая, я извиняюсь за сумбурный список - писалось как обычно на бегу
Если оставить за бортом классиков: Magma, Eskaton, Moving Gelatine Plates, Zao, Arachnoid, Heldon, Lard Free, Art Zoyd etc, обычный "музейский" симфо-прог, фолк-прогеров и интернациональные формы музыки (что специфицески французского, скажем, в джаз-роковых Rahmann или Coincidence? ), то в осадке окажутся сотни, если не тысячи, нестандартных, трудно классифицируемых, нередко эклектичных пластинок. От ранних блистательных экспериментов на Futura (уже пары Fille Qui Mousse-Red Noise имхо хватило бы, чтобы оправдать любую национальную сцену) до цойловых шедевров конца 70-х - начала 80-х; от раннего "вокального" авант-прога (Brigitte Fontaine, Albert Marcouer, Catherine Ribeiro) до RIO... Диапазон этого поля для раскопок огромен.
Замечательно то, что очень многие музыканты изначально не мыслили себя в рамках рок-музыки, а потому не боялись экспериментировать. Уверен, наверняка почти в каждой деревушке был свой Бернар Вите, уединявшийся на чердаке, чтобы крутить ручки самодельных синтезаторов. Самое потрясающее, что (отчасти благодаря адекватной системе финансирования, часто даже государственной) эта богатая традиция локального экспериментирования не прервалась до сих пор: то и дело в поле зрения возникают какие-нибудь полуприватные La Campagnie des Musiques а Ouir, Materia Prima или Pattes de Mouche, которые дают концерты в муниципальных библиотеках и печатают диски своими силами на собственных лейблах. � даже популярная музыка у французов нередко выполнена с особым вкусом и смелостью - от Гейнсбура до современных Lousie Attaque и Tetes Raides. Удивительная нация...

Вроде бы не упомянули, а зря:

Ghédalia Tazartès (1979) Une Éclipse Totale de Soleil. РћРґРёРЅ РёР· экстремально авангардных альбомов, что РјРЅРµ доводилось слышать. Значительную часть времени (особенно РІ Part I) музыкальные инструменты вообще РЅРµ играют, РІСЃРµ построено РЅР° немузыкальных звуках – различных шумах, разговорах (зачастую детских), разных заунывных мантрах, плаче, каком-РЅРёР±СѓРґСЊ звяканье или постукивании, звуках животных Рё С‚.Рї. Зато РєРѕРіРґР° начинают играть, то вместе СЃ вокалом РґРѕС…РѕРґСЏС‚ просто РґРѕ предела эмоций, РЅРѕ РјРѕРіСѓС‚ тут же этот накал сбросить РґРѕ нуля Рё опять перейти Рє мантрам или восточным подвываниям, Р° потом врубить хард-роковые риффы или что-РЅРёР±СѓРґСЊ эпически мрачное РЅР° меллотроне. Самое интересное, что эта хаотичность Рё бессвязность через какое-то время (Р° время звучания альбома почти час) начинает казаться уже РЅРµ такой СѓР¶ СЃСѓРјР±СѓСЂРЅРѕР№, как сначала, Рё даже начинает затягивать, Р° общее напряжение РІ альбоме нарастает. Вообще Рє столь отъявленному авангарду СЏ отношусь довольно осторожно, РЅРѕ эта работа зацепила. Р’СЃРµ же рекомендовать РјРѕРіСѓ только закаленным любителям экспериментальной музыки.

Weidorje (1978) Live – 14.10.1978 – Rombas, Moselle, France. Очень неплохой зальный бутлег, набор песен тот же, что и студийнике (s/t, 1978), плюс в середине концерта добавлены14-минутная Arrive и почти 9-минутная Weidorje. Запись среднего качества – глуховато, но терпимо. Некоторые вещи исполнены немного по-другому, более энергично и драйвово – подчас, я бы даже сказал, самозабвенно. Особенно заметны изменения в партиях саксофона – его больше, кое-где он заменяет клавишные (сравнивая со студийником) и играет, во-первых, в более свободной джазовой форме, во-вторых, преимущественно в более высоком регистре. Очень не хватает чистоты саунда, но как дополнение к студийному альбому очень неплохо.

Ma Banlieue Flasque 1978 - Поначалу думаешь, что нашелся малоизвестный альбом Фрэнка Заппы. Примерно с полминуты. Потом впечатление о группе, как об оригинальных фриках рассеивается. � просто колбасит. Несмотря на сильную джазовую доминанту, коллектив играет виртуознейший арт-рок с лидирующим саксофоном, по звуку не уступающим игре Дэвида Джексона и Мела Коллинза, а технически заметно их превосходящим. Есть и роскошная флейта и драйвово вваливающая гитара, и гармонии подстать джайнтовским и... непохожесть на всех перечисленных. Не портит впечатления даже редкий манерный спарксобразный вокал. � с первого трека становится ясно, что здесь есть то самое артовое мясо, что заставило многих из нас полюбить такую музыку на всю жизнь. Воздержаться от высшей оценки по шкале Khan'а меня удерживает только матерно-восторженная окраска эпитета, не принятая в местных широтах. Желаю всем послушать этот шедевр.

Clearlight (1975) Forever Blowing Bubbles. Второй, после "Симфонии", альбом французских прогрессивщиков. Альбом большей частью инструментальный, совсем немного используется вокал на французском языке – в открывающей альбом Chanson и в Narcisse et Goldmund. В музыке активно используются разнообразные синтезаторные эффекты, необычная перкуссия и гитарные примочки, создавая нередко своеобразное насыщенное электронное звучание, вызывающее разнообразные ассоциации, не на последнем месте среди которых Gong, а местами и Ash Ra Tempel. Композиции изобретательны и интересны, очень качественное исполнение. Бонусы тоже хороши, среди них один ремикс и две вещи, не входящие в основное время альбома.

Pyranha 1973 - Экспериментальная работа коллектива, использующего различные музыкальные реальности для создания интересного, оригинального звучания. � это им удается. Кривоватый органный протопрог сменяется длинной гитарной медитацией, то в восточном, то чуть ли не в ковбойском стиле - все это в звуковом сопровождении не то ремонтного цеха, не то деревообрабатывающей мастерской. Потом появляется скандирующий речитативный вокал в манере Etron Fou Leloublan. На протяжении всего альбома лириксы не поются, а возглашаются, хотя есть и длинный вокализ, имитирующий григорианский хорал. Тембрально интересен орган, иногда возникает виброфон. Завершает альбом емкий пространственный опус с приличным органно-басовым рифом, устало-эротическим речитативом и гонговским космизмом. Возникло желание послушать снова.

Trust "Le Mutant" 1970
Bass – Jacky Chalard
Drums – Charles Benarroch
Guitar – Denys Lable
Keyboards, Vocals – Jean Schultheis
Получасовой альбом замечательного, душевного пост-битового песенного прога, занимающего жанровую нишу где-то рядом с Cressida, Spring, ранними Argent и даже Procol Harum. Пластинка прекрасно соответствует своей эпохе - от ненавязчивых клавиш, красивой, хоть и не виртуозной гитары до использования струнной группы в первой композиции (как в Eleanor Rigby ). �зысканности добавляет теплый хипповый вокал на французском языке.
Пластинка несколько раз переиздавалась на сиди, а у группы она единственная.

Khan,
В Швейцарии же есть и франкоговорящие кантоны. Это вообще четырехъязычная страна: на севере распространен немецкий, на юге - итальянский, на западе (в том числе, в районе Женевы) - французский; Pyranha, по всей видимости, как раз из этих краев. � кроме того, есть еще ретороманский язык - так называемый "исконный" швейцарский, на котором сейчас вроде бы уже мало кто говорит, но который, тем не менее, существует (примерно на тех же правах, что и люксембургский язык в Люксембурге).

Так что Пиранью надо бы в соответствующий топик; вместе с другими франкоязычными швейцарскими группами - например, Debile Menthol, L'Ensemble Raye, Mixtuur, Eloiteron, Kashmir и проч.

Travelling - 1973 - "Voici La Nuit Tombée"
Можно сказать, родная сестра Moving Gelatine Plates. Прог-джазрок кентерберийского образца с приятным мягким и теплым саундом и франкоязычным вокалом. Ближе к концу альбома вокалист вдруг начинает завывать голосом Вайатта, что лично меня очень развеселило. Очень вкусно!

_________________
http://www.old-rock.info

Dan Ar Bras (1977) Douar Nevez. Альбом известного дядьки из Бретани, соединяющего бретонский фолк с прогрессивом. Фолка в чистом виде нет, в большинстве композиций схема построения такова: либо берется фолковая тема и вокруг нее строится что-то полифонически-прогрессивное, либо в прогрессивной вещи в качестве солирующего инструмента выступает какая-нибудь волынка или скрипка, играющая в фольклорной манере. Надо сказать, что такая концепция не звучит искуственно, группе как-то удается выполнить свой замысел довольно органично. Есть и треки без малейших признаков фолка, как например, Retour de Guerre или Les Forces du Mal, а есть и такие, где как раз фолк доминирует, в частности, ведомая волынками Mort et Immersion de Malguen/Fin du Voyage и бесшабашная Orgies Nocturnes. Очень красива L' Appel du Sage, удачно сочетающая оба стиля и включающая в себя несколько перетекающих друг в друга тем; приятна Morvac'h (Cheval de la Mer), представляющая пример мандолиново-лютневой старинной музыки. В альбоме, название которого переводится как "Новая земля", немало очень романтичных вещей, все треки исполнены без вокала.

Зашел на сайт этого бретонского дядьки. Оказалось, что его настоящее имя Даниэль ле Бра (или Брас - не знаю, как оно читается, по общим правилам фр. языка или нет). Еще обратил внимание на то, что в конце 80-х вместо Bras стало писаться Braz. �нтересно, зачем?

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Triode 1971 On Na Pas Fini d/avour tout vu-какое-то флейтово-гитарное бешенство,мне кажется ближе к AME SON,только блюзовее и веселее и без вокала.Ну и флейтист уникалный,конечно,иногда кажется захлебнется-ан нет.

Au Bonheur des Dames (1977) Halte-là! Шутовская музыкальная эксцентрика РёР· Франции. Безоглядный головокружительный балаган СЃ СЂРѕРє-РЅ-роллом, блюзом, классикой, РґСѓ-СѓРѕРїРѕРј, джазом, мюзиклом Рё всем остальным. Например, РІ третьем треке пинкфлойдовское вступление Рє альбому Wish You Were Here переходит РІ фанковый рифф, потом – РІ натуральную самбу, Р° РІ конце – РІ раздолбайское исполнение "Венгерского танца в„–5 РІ соль-РјРёРЅРѕСЂРµ". Ближайшая ассоциация – Bonzo Dog Band, только еще менее серьезно. Очень веселый альбом.

Troisième Rive (1978) Banlieues. Прекрасный РґРёСЃРє французского фолк-прогрессива. Открывает его заглавная композиция СЃ солирующим аккордеоном, Рё, несмотря РЅР° его переливы, практически сразу же ощущается накал страстей, особенно Р·Р° счет очень эмоционального вокала. Р�менно таким – драматичным, нервным, подчас даже отчаянным – является весь альбом. Даже РЅР° более спокойных треках – Le Petit Jeu Рё La Ballade des Chevaux Noirs – вокалист взволнован РґРѕ дрожи РІ голосе, Р° своего РїРёРєР° напряжение достигает РІ 10-минутной Legende, РіРґРµ РѕРЅ поет, буквально задыхаясь РѕС‚ эмоций, это самый сильный трек Рё без того неслабого альбома. Собственно фолка РЅР° РґРёСЃРєРµ очень немного, весь РѕРЅ заключен РІ нескольких темах, положенных РІ РѕСЃРЅРѕРІСѓ композиций, РґР° типично французских аккордеонных наигрышах – РїРѕ сути дела это более всего остального прогрессив, местами стилистически напоминающий Genesis СЃ поправкой РЅР° национальную принадлежность. Очень хорошая работа.

Iris (1972) Litanies. Французский прото-прогрессив СЃ влиянием ранних Yes (периода РґРѕ-Fragile), РІ том числе Рё РІ вокальных гармониях, Р° также Procol Harum. РџРѕРјРёРјРѕ этого можно найти следы средневековой музыки (например, РІ С…РѕСЂРѕРІРѕРј пении РІ Oracle), Pink Floyd барретовского периода (L'Étoile Artificielle Рё Le Livre de Litanies), Р° Ballade pour une Minette Plastique хоть Рё остается РІ целом РІ рамках прогрессива, РЅРѕ имеет большей частью риффовую РѕСЃРЅРѕРІСѓ. Р’ СЂСЏРґРµ треков заметную роль играет орган СЃ классическим церковным звучанием – скажем, открывающая альбом Chrysalide практически полностью РЅР° нем построена. Честно РіРѕРІРѕСЂСЏ, СЏ РЅРµ очень впечатлен этим альбомом, как-то РѕРЅ сыроват.