Уголок коллекционера

Хм, а меня они в свое время не шибко так впечатлили... Вот, как-то писал на прогмьюзике, если кто не помнит, выцепил:
Pulsar-75 “Pollen” – нечто как бы спейс-роковое с небольшим психоделическим уклоном (надо же как-то название отрабатывать). Ничего общего с Hawkwind, никаких конкретных ассоциаций. Первая вещичка, правда, напомнила звуковой ряд кошмара Геши из «Бриллиантовой руки», а концовка – откровенная реплика из “Dark Side of the Moon” (там, где мужик бегает из колонки в колонку и при этом громко дышит). Вокал на французском, только в третьей вещи бормочет на английском приглашенная вокалистка (не иначе, как приблудилась погреться ). Музыка не просто меланхолична, а печальна, местами до жалостливости. В целом альбом показался более сырым, чем “Halloween”. Рекомендуется для эстетствующих интровертов. Остальным этот альбом хорошо прослушивать промозглой осенью, сидя возле камина со стаканом грога в руках и закутав ноги пледом (в случае замены камина калорифером не ставьте на него ноги, иначе проснетесь, уже получив ожог ).
...
Pulsar-77 “Halloween” – снова эти меланхоличные, на этот раз англоязычные, французы. Арт/симфо-рок. Достаточно добротный. В принципе, на этот раз весьма недурственно.

Но теперь надо будет переслушать...

_________________
Массы в массе своей совсем не интересуются той массой великих музыкантов, что мы так немассово обсуждаем во всех ветках этого форума (© Khan)

TITANIC - S/T 1970(71) SONY/REPERTOIRE CD

Любопытный альбом-мутант. Какие-то французские "Самоцветы" решили нарезать по песне в каждом из популярных в 70 году стилей. Здесь и песня "Реквием для битла", сделанная под Леннона, и реггей, и закос под балладу Прокол Харум, а в конце даже закос под Джефферсон Эйрплейн ( при этом появляется тетка, которая больше нигде не поет). В группе явно высоклассный органист - вот только оттянуться ему дают лишь на первой вещи, она же единственная достойная в альбоме. Самое интересное - музыканты совершенно офонарели от сенсационной технической новинки ( сиречь драм-машины) и, недолго думая, прогнали ее по всем трекам, заполняя все свободные места ( включая вышеупомянутые баллады ). Ну, а на последнем треке группа и вовсе взмывает в сияющее царство гиперпрогрессивных ансамблей Бони М и Чингис Хан - один в один "Распутин"

Жутко удивлен таким заявлением
Можно любить или не любить группы, направления, но тут разговор идет совершенно о разных уровнях музыкального мастерства вообще. Пульсар это детский лепет по сравнению с Анж или даже нелюбимым Атоллом. Про Арахноид, Weidorje и уж тем паче Магму я ваще умолчу . Хотя, собсно, интерес к симфопрогу ваще чуть теплится у меня и чувство это с каждым днем все угасает ...

Мне тоже так кажется, однако, каждый человек приспосабливает искусство под себя, культивируя и подпитывая свои наслаждения.




Об этом я сказал выше ... У меня - не могут.

Первые 2-3 пластинки очень нравятся. Дальше начинаются ступоры ...
1) Mahogany Brain "With/When" - 71; Smooth Sick Lights - 76
2) Horde Catalitique Pour La Fin "Same" - 71
3) Fille Qui Mousse "Trixie Stapleton 291" - 72
Вот три работы ядреного френчового аванта. Последняя это ваще что-то с чем-то. Как я ни старался - аналогов в мировой практике найти не сумел. Совершенно отдельно стоящее произведение: ни с чем спутать нельзя. Пожалуй, единственная пластинка, которая переслушивается мною 2-3 раза в месяц - не надоедает и каждый раз звучит по-новому. Безбашенная она, но трудная и дается не сразу. Короче, это емкая квинтэссенция, 35-минутное путешествие в мир закорковых фантазий, психоглюков и анализа предыдущих поп-сентенций с тонкими намеками на будущее. Уникальное творение! Мыслеобразы размыты, психоделичны, но удивительно последовательны и почти осязаемы на слух.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Mahjun – “Mahjun” (1973)

Удивительно интересная французская команда, которая, судя по “Scented Gardens of the Minds” проделала путь от полит-рока психоделического толка до этнического джаз-рока на манер ранних East of Eden. Настоящий альбом – второй в дискографии – открывает джазовую главу истории группы.
Начинается пластинка с задорного разухабистого мотива в духе Jig-a-Jig East of Eden, скрипка в унисон саксу ложатся превосходно. Следующий за ней 8-минутный монстр в первой половине почти атмосферная джазовая «смурь», но как в дело вступает фуззующая и риффующая гитара, на ум приходят скорее немецкие джазовые фрики. Бешеный и чарующий импровиз. К сожалению, короткие пьески на альбоме – не более чем стеб на тему народных песен-плясок. Забавно, но не более того. Видимо они призваны расслабить слушателя перед центральным произведением – 14-минутным магическим ритуалом. Но такая эклектичность и частая смена тем и настроений, удивительно легко слушаются в один приход. Recommended!

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

Bise De Buse "Joue Sa Musique" - 81 Musea
В 1981 году состоялся саморелиз этой просто охренительной пластинки французов и вот спустя столько лет Музея наконец-то сподобилась переиздать этот практически шедевр инструментального чембер-джаза. В отличии от многих строгих бельгийцев типа Julverne, которые довольно строгих правил и не позволяют себе особых вольностей, здесь многое разрешается, например, неожиданные 5-минутные запилы на фузз-гитаре плавно переходящие в соло на саксе, упражнения на альте иль виолончели (в разной последовательности). Смурность и авант отсутствуют напрочь (вероятно потому музейщики и выпустили этот альбом). Мелодично, интересно и композиционно выдержана эта музыка. Порой есть определенные намеки на Гонг, Караван, National Health ... Все 75 минут отвлечься трудно - музыканты крепко держат своего слушателя, не позволяя ему отвлечься на другие вещи. Отличная штука! Recommended for sure!!! (Не уверен, что российский МАЛС сподобится на выпуск ).

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

La Revolution Francaise "Rock Opera" (2 CD) - 73 LP
Кажется, что этот двойной альбом никогда не издавался в формате CD. Общая продолжительность двух пластинок - 63 минуты. Легко догадаться чему посвящена эта работа. Альбом выполнен в рок - симфо-проговом ключе: соло гитара, клавишные (орган и фоно). Есть очень неплохие музыкальные моменты и ходы, которые постоянно и назойливо прерываются песнопениями или разговорами мужчин и женщин, как я понимаю, всяких Робеспьеров, Тьеров, �забелл, Луи 16-х. Не обошлось и без Марата с Марией Антуанеттой. �мена я еще понимал, а во все остальное въехал слабо.
�грали и пели местами очень неплохо, но в самом конце все в страхе заорали: "Робеспьер! Робеспьер!!! ". Чувак пришел, объявил что-то на французском и пластинка закончилась (Полагаю, что пошли головы рубить ). В целом - не шибко какое впечатление от музыки ...

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

April Orchestra - Vol. 7
Год издания пластинки неизвестен, но судя по звуку это середина 70-х. Несмотря на обилие меди и, в общем, джаз-роковый настрой, на джазовую ветку эта работа не тянет. Лонгплей звучащий чуть более 33 минут включает в себя 17 коротких инструментальных пьес, напоминающих эскизы к некоему стильному саундтреку. Обращают на себя внимание приятное фендер-пиано, чередующееся с ловким хаммондом, вполне роковая гитара и не выхолощенный звук саксофона. Характер музыки достаточно прикладной, но пьесы написаны талантливым автором. Стилистический разброд, некоторая этничность, легкомысленное сведение и общий настрой напоминают о датчанах Bazaar (также, вроде бы еще не выходивших на CD). Но это лишь отдаленные ассоциации.

Послушал Ghédalia Tazartès (1977) Live On Radio - самое раннее, что СЏ Сѓ него слышал. Еще больше укрепился РІРѕ мнении, что это РѕРґРёРЅ РёР· самых безбашенных чуваков, что РјРЅРµ приходилось слышать. Рафинированная шиза

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Flamen Dialis - Symptome – Dei – 1979 – France.
Симфо-проговое электронное полотно с гомеопатической дозой авангарда.
Довольно мрачная музыка. Даже весьма бойкое солирование на флейте
не в состоянии изменить общее похоронное настроение. Вместе с тем диск
не является монотонным и слушается на одном дыхании.

DASHIELL HEDAYAT - Obsolete (1971)

Абсолютно крейзанутая местами пластинка. Музыкант, которого Асбьернсен величает "фриканутый Боб Дилан", действительно оправдявает это прозвище на все 100% на этом альбоме. Его предыдущий диск под именем MELMOTH меня совсем не впечатлил, уж слишком там много типичного сонграйтерства, �МХО, но этот совсем другое дело. Более того, музыкант себе взял группу GONG в полном составе в качестве аккомпанирующих музыкантов, и ребята полностью оправдали его доверие на этом диске. Местами его более поэтический стиль перемежается с более авангардными кусками на этом диске, причем иногда с очень внятными и запоминающимися мелодиями. Однако венцом всего диска явился 22-минутный эпик, здесь ребята из GONG не на шутку разыгрались: Дэвид Аллен наяривал пространные космические соло на гитаре, Джилли Смит обеспечила космический шопот, а Дидье Малерб заливался традиционными саксофонными и менее часто встречающимися у него флейтовыми соло. Все это буйство сопровождалось почти речетативом Дэшила Хедайата, в то же время необычайно музыкальным, и завершилось атмосферной и очень красивой мелодией. Шедевр французского прогрессива, без сомнения.

Plat du Jour – “S/t” (1977)

Совершенно шедевральный и охренительно инвентивный джазовый калейдоскоп из Франции. Соединяя в своей музыке безумие и драйв Le Grand Nebuleux, Etron Fou Leloublan, Mahjun музыканты выдают на гора эклектический коктейль из джаза, фанка, психоделии, хард-рока и даже панк-рока. «Квакающие» гитары ложатся на рваный и дерганный бас, напоминая ритмические рисунки Missus Beastly образца 1974 года «Бременского концерта». Но врывающийся на сцену вокалист своим истошным воплем роднит коллектив с панками тех лет. Назвать музыку прогрессивным джаз-роком язык не поворачивается – настолько странно и извращенно все подано: горячее блюдо из холодильника, а холодное сильно пережаренным. Лучшее тому подтверждение, центральная композиция Totem – это 8 минут фрик экзотики в лучшем смысле этого слова.
«Только для сумасшедших!» (с) Гессе

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

Aphelandra – s/t – 1976 .Говорят, что диск при жизни коллектива не был выпущен из за проблем с выпускающей фирмой. Однако запись сохранилась и теперь поклонники симфо-прога могут в полной мере насладиться этой красивой музыкой.
На диске отметился Didier Lockwood, что, впрочем, никак не отразилось на музыкальной концепции и не увело музицирование в область джаза.
А вот другой гость - Cyrille Verdeaux - похоже оказал свое влияние...

Emmanuel Booz – “Le Jour ou les Vaches” (1974)

Еще один singer-songwriter из Франции, который радует не только своими текстами (к сожалению, мне не удалось их оценить), но и безумной экспрессией в исполнении своего авангардного творения. «Старик» Асбьернсен проводит параллели с Питом Брауном и Девидом Аленом, что более чем условно – даже на пике своего сумасшествия поэт Cream не в впадал в экстатический транс, в сопровождении то симфонического оркестра, то рок группы, а то и вовсе наедине со своим голосом. Удивительно, что столь эклектическая «нарезка» из стилей в целом получилась весьма мелодичной. Например, Donne, где струнная секция вызывает в памяти французских симфо-проггеров, звучит вполне «нормально». Джазовые раскаты на фортепиано порой отсылают к первому творению Dasheill Hedayat – Melmoth (Jen e peuz pas te dire). А метафора «фриканутый Боб Дилан» подходит к полуакустическим творениям вроде Angouleme.
Очень интересная работа!

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

Catharsis – 32 mars – 1973 – психо-прог косметически приукрашенный фолком. Альбом очень короткий, всего 23 минуты – а жаль…

Catharsis - Le Bolero De Veau Des Dames – 1976 – в общем тоже психо-прог, только элементы фолковые заменены на спейсовые, что общую картину не портит, а совсем даже наоборот.

Dickens - Royal Incarnation 1971

Очень интересный альбом далеко в стороне от рокового и психоделического мэйнстрима. Часть треков похожа на то, если бы Энималз году в 64 со своими инструментами, стилем и техникой записи бросились бы в "космические" запилы", с влиянием джаз-рока и композиторов-авангардистов. Другая часть напоминает максимально замедленный космизированный ранний Пинк Флойд с шепотами, пением валькирий и всепроникающим органом.