Уголок коллекционера

Одна из самых значимых групп на немецкой сцене. Однако я лишь начинаю открывать ее для себя, поэтому с удовольствием выслушаю советы и комментарии. Пока поделюсь мнением о том, что слышал.
"Opal" (1970)
Ранее уже писал про этот альбом. Бескомпромисная тяжелая психоделия - то есть оригинальный вариант краут рока. Теперь я уже вижу (вернее слышу), что ничего подобного группа позже не играла. А жаль, музыка на этом альбоме потрясающая.
"Father, son & holy ghosts" (1972)
Вот это как раз тот джаз-рок, который я люблю больше всего. В меру динамичный, однако умело "разбавлен" медитативными/психоделическими фрагментами, в которых много места (и чем дальше тем больше, как я понимаю) отводится этнике. �гра бас-гитариста выше всяких похвал, скрипка местами звучит фантастически. В настоящий момент это мой любимый альбом EMBRYO.
"Steig aus" (1973)
Хотя я наверно поторопился, когда сказал, что "Father..." моя люимый альбом. Здесь музыка еще более продуманная и интересная. �сполнение настолько выразительное и органичное, что слушается работа довольно легко. Несмотря, что на пластинке всего три трека, альбом �МХО более разнообразный нежели "Father..."
"Bad heads & bad cats" (1976)
С годами в музыке EMBRYO стали преобладать элементы этнической музыки (что мне, если честно, не слишком интересно) и фанка (что мне очень интересно ). Альбом - самый легкий для восприятия из той "четверки", что я слышал, но по-прежнему очень и очень сильный.

Судя по дискографии у них еще множество потрясающих релизов.

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

EMBRYO "Invisible Documents. Live at the "Fabrik", Hamburg 1974" (2 CD) - 74
Давненько я не слушал и не покупал пластинки этих замечательных немецких музыкантов, выпустивших массу интереснейших альбомов. Этот просто отличный двойной CD включает всего 5 мощнейших джаз-прог-этнических полотен общей продолжительностью 2 часа! Один трек продолжается почти 40 минут, но не утомляет нисколько. Состав самый что ни на есть правильный - вездесущий Роман Бунка со своими гитарами, экзотическими струментами, Кристиан Бурхард - ударные, маримба, вокал; Эдгар Хоффман - саксофоны и скрипка, ну и бас гитарист Норберт Демлинг.
Первая пластинка более этническая, вторая - джазовая. Куча импровиза, мАстерская, виртуозная игра всех без исключения музыкантов. Прогрессивны здесь не какие-нибудь элементы, а абсолютно все. Размашистые и всеобъемлющие эксперименты. Попытка западно-восточного единения, на мой взгляд, удалась этой команде. Слушать обязательно (кого устраивает такая музыка).

Embryo with Charlie Mariano & Karnataka Collage Of Percussion
Вот так порой может называться это музыкальное образование. Пластинка эта была выпущена в 2001 году, пролежав более 20 лет в личных архивах Бурхарда, который и является отцом-вдохновителем всего процесса, именуемого Embryo. Альбом был задуман на юге �ндии в 1980 году, где тогда путешествовала группа. В итоге, Бурхард пригласил 12(!) местных барабанщиков в Германию, организовав ряд концертов. В основе музыки лежит виртуознейшая, зубодробительная перкуссия и барабанные атаки с добавлением, флейт, маримб, индийских щипковых инструментов. Все германские концерты были записаны аккуратным и педантичным немцем. Композиций всего 4 - средняя продолжительность каждой около 12 минут. Барабанам и перкуссионным вывертам вторят жутко скоростные речитативы-скороговорки.
Чарли Мариано - товарищ Бурхарда, музыкант, посвятивший себя слиянию современного джаза и восточной музыки.
Пластинка, безусловно, представляет интерес не для всех. Я лично получил удовольствие от прослушивания. Начинающим "эмбрионам" лучше стартануть с ранних альбомов начала 70-х.

Embryo "One Night In Barcelona" (2 CD) - 99 (Featuring Jurji Parfenov) Также выпущена на лейбле "Disconforme".
Это по сути совместный проект Embryo и российской группы Три-О, исполняющей пост-фолк (Сергей Летов, Юрий Парфенов и Александр Александров). Более всего здесь засветился именно Парфенов (труба, корнет). Кстати, последний выступает здесь в роли одного из заглавных музыкантов, играет мастерски и безудержно прейзится Кристианом Бурхардом в буклете. Композиции жутко длинны, этнически джазовы. На самой обложке есть указание, что это "прогрессивный этно-рок". Кажется, что это слишком сильно сказано: масса восточных акустических сетов с трубно-корнетными упражнениями-импровизами, маримба, куча экзотических непереводимых музинструментов, азиатская же перкуссия, немного клавишных и флейты с гитарой. Композиции, как и положено в таком случае, завернуты, мутны и слабо предсказуемы. Авангардные намеки отсутствуют. Местами очень хочется релакснуть. Тем не менее это не фон, а музыка - профессиональная и интересная. Неподготовленному слушателю может показаться слишком смурной и неоформленной. Опять же: не та это пластинка, с которой надо начинать свое знакомство с группой.
Композиции длятся от 5 до 30 с лишним минут. Вся этника обязательно наложена на джазовую сетку с мощной бас гитарой и характерными ударными. Кое-где отчетливо проглядывает фьжн, особенно в момент солирования гитары, которой помогает маримба и бас.
Мне понравилось, хотя где-то мы это уже и слышали .
P.S. Одна композиция называется так "Today Kirgiz, Tomorrow Tartar"

Embryo "We Keep On" - 72 (Featuring Charlie Mariano)
Это вроде третья пластинка группы. Старый состав группы, включающий Бурхарда, гитариста Бунку и Чарли Мариано. Здесь больше джаз-прога с саксофонами, флейтами и гитарами. Безусловно, присутствуют и этнические мотивы, но еще сильно влияние европейско-американской джазовой школы. Прослеживается и попытка объединения прогрессивных моментов с джазом. В общем, европейско-азиатский фьюжн с запильными гитарами, клавишными, саксом и флейтой. Темп исполнения также очень разный. Много и этнических моментов, но 100-процентного доминирования все же не наблюдается, как на очень многих более поздних альбомах. В целом, лучше всего знакомство с группой начинать с этой и первых двух пластинок, которые могут понравиться как любителям джаз-прога, так и этники. Отличная пластинка.

Embryo - "Apo-Calypso" (1977)
Продолжает направление по сочетанию джаза и этнической музыки, что и на предыдущем альбоме - "Bad heads & bad cats" - но с некоторыми изменениями.
�з-за ушедшей вокалистки полноценный мужской вокал стал сильно контрастировать с музыкой - певец тянет в блюз/соул (на манер пения в каком-нибудь баре ), в то время как музыканты стараются быть серьзными.
В песне Break into pieces во второй половине четко слышны психоделические фрагменты (вспомнить молодость решили, наверно).
B Endless feeling превосходна партия вибрафона.
Knast-Funk - отнюдь не фанк (хотя и не без элементов жанра), а нечто очень странное и резкое по звучанию, особенно клавишные.
Ну и так далее...
Замечательный альбом, как впрочем и все остальные у группы из тех, что я слышал. А вообще с этой группой разговор будет долгий...

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

Embryo – “Reise” (1979)
В оригинале это была двойная пластинка, засвидетельствовавшая 2-летнюю поездку музыкантов группы по Азии. При переиздании на CD, к сожалению, не весь материал был вмещен на диск. Что обидно, так как работа может смело претендовать на звание одной из лучших в дискографии.
Удивительно, но влияние этнической музыки (что логично предположить, учитывая место записи) отнюдь не так велико. Это по-прежнему фантастическая смесь джаз-рока, народной музыки с жесткими роковыми ходами (типичный пример, гитарная партия в открывающей работу 13-минутной Road to Asia – жесткие ходы на электро гитаре сменяются странной перкуссией и необычными акустическими струнными инструментами). Очень удачная компиляция материала – длинные, прогрессивные треки (Far east, Farid) обрамлены короткими зарисовками, которые придают общей картине дополнительный блеск (Anar anar, Kurdistan). Есть и материал в духе EMBRYO начала 70х – например, Lost scooters удачно смотрелась бы альбомах типа “Steig aus”.
Наилучший пример очаровательной эклектики – Far east – почти хард-роковые гитарные ходы идеально совмещаются с этнической музыкой, а вокальная партия ближе к фанк/джазовым экскурсам группы середины 70х.
Сложно описать почти 70 минут бесподобной, гениальной музыки. Определенно одна из лучших работ в дискографии группы, из тех, что я слышал.

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

Embryo – “Rocksession” (1973)
Пожалуй, самый чистый джаз-роковый альбом, выходивший из под пера этих музыкантов. Здесь нет ни забойного краута а-ля “Opal”, ни фанк-джаза а-ля “Apo-calypso”, ни тем более этнических экспериментов (хотя на соседних альбомах – “We keep on”, “Steig aus”, “Father, sun & holy ghost” – они уже присутствуют полной мере). Здесь все очень просто. Четыре немца джазовой ориентации – Burchard, Jorg Evers (bass), Edgar Hofmann (sax, violin) and Siegfried Schwab (guitar) – встретились в студии с тремя американскими джазменами – Mal Waldron (electric piano), Jimmy Jackson (organ) and Dave King (bass) – и выдали на гора шикарный диск соответствующей стилистики.
Открывает альбом короткая пьеса A place to go, динамичная и весьма роковая. За идут 15 минут изобретательных импровизаций от гитариста, клавишников (временами пианист выходи на первые роли, но порой просыпается и органист) и саксофониста. � все это на основе довольно любопытного ритма, с потрясающей игрой Бурхарда.
Вторая сторона получилась более спокойной – две 10 минутные вещи, Warm canto и Dirge. Парящая воздушная атмосфера, умиротворяющая, но не клонящая в сон скрипка Хоффмана, легкие и вместе с тем многократные смены музыкальных рисунков… Неповторимое удовольствие от прослушивания второй стороны пластинки гарантировано.

Общее наблюдение по группе. Удивительная команда, которая гениально работает на стыке многих жанров, но при этом выдает иной раз пластинки в одном, чистом направлении. � делает это всегда успешно.

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

The Big 3 "Same"- 90 - 92 LP
Cольный проект эмбрионовца Yulyus Golombeck (bass, oud, guitar), который покинул родную команду, временно создав фрик-джазовый проект The Big 3. В общем, те же яйца, только в профиль. Чисто эмбрионовская музыка с витиеватым саксом, штурмующей гитарой, удом и разнообразной перкуссией. Длинные композиции, иногда рагаобразные. Хорошая работа, а предназначена она для всех поклонников Эмбрио.

Embryonnck "Same" - 04 Staubgold
Проект эмбрионовцев совместно с No-Neck Blues Band. При сохранении всяческих этно-джазо-перкуссионных примочек музыканты серьезно сдвинулись в сторону авангарда. В этом образовании участвует, по крайней мере, человек 20 - дети разных стран и народов Все ж таки мастер Бурхард организовывать такого рода представления! Кривые дудки с мандолинами, ядреные трубы, какие-то чудовищные клавесины, турецкие хоры и пр. Велика перкуссионная составляющая - трещотки, колокола, бутылки, там-тамы и пр. Здорово сделано, но повторяю - это уже авангард. Никакого блюза на данной пластинке мною обнаружено не было, зато восточных замесов хоть отбавляй (что, в общем, и неудивительно). На любителя все же, но мне понравилось.

Schaggi Badsch "Plankton" - 83 LP
Офигительная просто джаз-прогрессивная пластинка немецких музыкантов. Среди экзотических инструментов есть dharbuka, saz, waterphone . Кларнеты, саксы, гитары, колокольцы, басы, маримбы и пр. Одно перечисление всего инструментария могло бы занять полстраницы. Но дело-то, естественно, не в этом. А в музыке, мастерстве музыкантов, отличных аранжировках, продуманном ритме, мелодике и пр. �грают сочно, красиво с добавлением уместных запилов на разных инструментах, легкой этникой и прочими вкусностями. � постоянно во время прослушивания музыка мне что-то неуловимо напоминала . Recommended! (Гитара Mane Bock).
ЗЫ В спешке я даже и не посмотрел на обложку, а рассмотрел только сейчас. Короче, это очередной сторонний проект знаменитых Embryo c Кристианом Бурхардом на маримбе. Духовой секцией вроде заведует герлица. Во всяком случае, имя этого отличного и ключевого музыканта Ulrike (может и Ульрика???), а может и молодой женоподобный пацан . Кто их чертей разберет!!!
Удивительно другое: постоянно откуда-то выныривают пластинки К. Бурхарда - то из 70-х, то из 80-х ... или 2000-х с разной долей участия. То он ведущий музыкант, то продюсер, то гостевой исполнитель; то марокканский проект, то габонский, русский или амазонский. Поражает не это, а то, что при всем обилии указанных проектов есть только хорошие, очень хорошие или отличные. Я не встречал серости и шняги у маэстро. Калейдоскоп и смена музыкантов, стран, эпох и возрастов, но работы остаются неизменно интересными, грамотными и обязательно музыкальными.

Как и ожидалось, Левган свое слово сдержал, а посему возрадуемся други! Есть только повод для печали у симфо-проггеров, ну уж никак у джаз-рокеров .
From "0611 Cat Quarter" - 71 LP
�так, первая пластинка приобретена и внимательно отслушана.
По музыке это, безусловно, джаз-прогрессив - живой, красивый и умный, демонстрирующий прекрасное музыкантство исполнителей, даже и некоторую показушность (в хорошем смысле этого слова ) владением инструментами. Тенор и сопрано саксы, электробас, орган и ударные с перкуссией. Россыпи быстрых клавишных, перестрелка саксофонов и совместное солирование саксов и органа - вот основа данной пластинки. Сделана вполне в ключе тевтонского джаза. Мне пластинка понравилась, хотя в плане прогрессива она, конечно не столь шикарная, как вторая.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Fashion Pink "Encore" - 69-71, 75 Long Hair
Еще одна замечательная пластинка джаз-прогрессивной немецкой группы Fashion Pink - предтечи Brainstorm. 74 минуты студийно-концертного материала. 1 - 8 это вещи, записанные в студии с 69 по 71 годы. 9 - 17 - студия 71-й год. � последняя 12 минутная потрясающая вещь записана живьем в 1975 году. Композиции, в основном, коротенькие, лишь три трека слегка превышают 10 минут. В целом, работа выполнена в обычном джаз-проговом стиле группы - гитара, клавиши, саксы, флейта. Расписывать музыку не имеет смысла - большинство знакомы с Brainstorm. Highly recommended anyway!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Dave Pike Set – “Infra-Red” (1972)

Второй студийный проект американского перкуссиониста и вибрафониста Дейва Пайка в компании с потрясающими немецкими джазовыми музыкантами (J.A. Rettenbacher – bass, Peter Baumeister – drums, Volker Kriegel – guitars). Столь звездный состав выдал на гора настоящий шедевр прогрессивного джаз-рока, в котором удачно соединились ненавязчивые джазовые импровизации и авангардные музыкальные решения.
Композиции, вышедшие из под пера Кригеля (Suspicious child, But anyway, Soul eggs) выполнены в динамичном ключе с активными перестрелками между гитарами и вибрафоном. Легко, живо, но отнюдь не просто и легковесно. Басист коллектива представил на суд публики, пожалуй, самые своеобразные произведения (Raga Jeeva Swara, Send me the yellow guys). Ситар в качестве ведущего инструменты и восточные ароматы роднят его вещи с творчеством Dzyan и Embryo, в их лучших проявлениях! Особенно хороша 7-минутная Send me…, с жуткими импровизациями на басу и настоящей краут рокой атмосферой в духе мрачного шедевра Annexus Quam “Beziehungen”. Вещи же самого маэстро больше ориентированы на качественную игру на вибрафоне. Особенно хороша (пожалуй, гениальна!) композиция Attack of the green misers, где развитие темы складывается по канонам прогрессивного рока, но внезапные «кривые» всплески инструментов и дикий импровиз напрочь выметают мысли и чем-то строгом и стройном по форме.
Эта работа – настоящий джазовый угар в его лучшем виде! Шедевр!

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

На этой неделе с винила были сделаны еще 3 (!) пластинки Volker Kriegel - стратегического немецкого джазового гитариста, выпустившего более 10 сольных пластинок и участвовавшего, по крайней мере, в десятке интереснейших джазовых и джаз-проговых проектах. К сожалению, на CD была издана лишь 1 на MPS.
Вот эти 3 альбома:
Elastic Menu - 78
Long Distance - 79
Journal - 81
Volker Kriegel & Mild Maniac Orchestra "Elastic Menu" - 78 LP MPS
Как всегда - прекрасная работа с узнаваемым саундом гитары. Задумчивая, медлительная, но очень красивая и продуманная пластинка. Чисто джазовые структуры чередуются с роковыми и даже блюзовыми. На более активных композициях идет соревнование фоно и гитары. С некоторой натяжкой такую музыку можно отнести и к фьюжну. Фьюжн этот очень лиричный и местами напоминает электрического Маклафлина (но далеко не всегда). Гитарист, обладающий своим собственным почерком и мастерством донесения материала до слушателя. Highly recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley