Уголок коллекционера

Koichi Yabori & Takashi Masuzaki (2004) Tsuki. Совместная пластинка двоих лидеров известных японских фьюжновых групп: в случае Коичи Ябори стоит в первую очередь назвать знаменитых Fragile (хотя были также WYSIWIG и Fazjaz.jp), а в случае Такаси Масудзаки – его проект Dimension. Работа достаточно необычная по своему формату, поскольку на ней представлены чистый чембер, акустический гитарный джаз и чембер-прог. Все композиции – практически сплошная фингерпикинговая акустика, только в паре-тройке композиций играет дуэт электрической и акустической гитар. Настроение, как правило, в диапазоне от мечтательности и беззаботной игривости до интровертной сосредоточенности. В итоге получился альбом, никак не связанный с главными группами этих гитаристов и вообще общеизвестным стилем игры их самих. Скорее в духе пластинок Эла ди Меолы, Пако де Лусии и им подобных. На любителя.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Quikion (2001) Yoru no Harp. Через два года после дебютного Escargot Bianco трио выпускает своими силами новый альбом "Ночная арфа" длительностью более 50 минут. На нем представлен чембер-прогрессив со спокойным и чистым женским голосом и набором инструментов, выделяющимся в первую очередь активным использованием нескольких видов ручных гармоник – аккордеона, концертины и – туда же – фисгармонии. Каждый новый трек характеризуется сменой как темпа от шустрого до сонно-медитативного, так и саунда от насыщенного до прозрачного. Все это – с раскатистыми переливами аккордеона и его собратьев, изощренными переплетениями звонких струн акустической гитары и псалтериона, порханием скрипки, бубнящим басом и сложными россыпями перкуссии, куда входят колокольчики, бубенчики, глокеншпиль, погремушки, деревянные ложки, кастаньеты и еще всякое разное, включая иногда и нормальную ударную установку. Во второй половине есть пара затянутых, при этом протяжных и монотонных, а оттого нудных вещей какого-то кукольно-шарманочного типа, но в целом очень приятная пластинка.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Wasei Suma (2012) For Violin Ensemble Suite 'Ants'. Единственная пока что сольная пластинка скрипача Васэя Сумы – сына лидера Bi Kyo Ran Кунио Сумы, присоединявшегося к легендарной группе своего отца на время реюниона в 2004 году. Длится она всего 25 минут и представляет собой чембер-проговую сюиту, где ренессансная и прочая классическая музыка пересекается с мультинациональным фольклором и современными ритмами, которые в значительной степени создаются ударными. �з инструментов используются струнные (сам Васэй чередует первую скрипку и альт), акустическая гитара, контрабас и барабанная установка, за которую приглашен Дайсукэ �то из группы Clammbon. Часть струнных инструментов активно использует пиццикато, причем композиция Firefly's Dream практически целиком сыграна в этом режиме. Упоительные струнные далеко не всегда играют в рамках одного лишь академизма, а главный рифф в заключительном треке Grand Finale вообще напомнил мне лед-зеппелиновский Kashmir. Очень разнообразная, живая, интересная и по-настоящему классная работа – жаль, что такая короткая.
P.S. Ограниченный тираж альбома распространялся с бонусным CD-R, где записаны еще два трека: Duo в ансамблевой аранжировке и "Турецкий марш" Моцарта в исполнении Васэя Сумы на скрипке и альте.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм