Уголок коллекционера

3RDegree "Ones & Zeros. Volume 1", 2015 РіРѕРґ, РЎРЁРђ, 10T Records
Мощным прог-эпиком, в котором отразились черты основных субжанров стиля от мелодичного песенного арт-рока (где-то, в стилистике Supertramp) до монументального симфо-прога (отсылающего к Genesis, Yes и GG) порадовали ветераны американской прогрессивной сцены – группа 3RDegree из Нью-Джерси, на данном этапе состоящая из Patrick Kliesch (гитары, синтезатор, бэк-вокал), Robert James Pashman (бас, клавишные, бэк-вокал), George Dobbs (вокал, клавишные, перкуссия), Eric Pseja (гитары, бэк-вокал), Aaron Nobel (барабаны) и Bryan Zeigler (гитары, бэк-вокал). "Ones & Zeros. Volume 1" альбом концептуальный, рассказывающий непростую историю, завязанную на конфликте этического начала в человеке и технологического прогресса общества. Восхищает, что исполняя даже наиболее непростые, композиционно и драматургически, фрагменты, музыканты играют легко и искрометно, демонстрируя при этом великолепное взаимопонимание. Все-таки, сказывается огромный опыт совместной студийной и сценической работы (группа образовалась в начале 90-х годов и в текущем составе представлены трое музыкантов, участвующих в ней с той поры). Музыка подвижная, вариативная, полная изощренных ритмических сбивок и изломов мелодических линий, захватывающая умело выстроенной драматической интригой.… В общем, на мой взгляд, в ней есть все, что нужно для интересного прослушивания. Очень рекомендую!
https://3rdegree.bandcamp.com/album/one ... it-44-1khz

Atris "Dawn" 2015 РіРѕРґ, РЎРЁРђ, not-on-label
Три никому до этого не известных молодых музыканта из небольшого городка Огден, расположенного в штате Юта, Alex Anglesey (ударные, синтезаторы, вокал), Stephen Beck (бас, акустическая гитара, вокал), Corey Collatz (гитара, клавишные) в 2015 году объединились в группу Atris и тогда же при участии Wyatt Matson (клавишные), Connor McEvoy (вокал) и Jacob Tonks (виолончель) самостоятельно записали и обнародовали блестящий амбициозный двойной (84 мин.) альбом "Dawn" (я бы сказал, что один из тех, которые лично меня вдохновляют на поиски новых имен в прог-роке). Соглашусь с рецензентами, которые указывают на то, что музыканты искусно балансируют между консервативным ретро-прогом и актуальным прог-роком, вобравшим в себя характерные признаки авант-прога, прог-метала, пост-прога, современного фьюжна и экспериментального рока. Музыкальное действие разворачивается в форме многочастных монументальных композиций с тщательно продуманной структурой, очевидно, подчиненных определенной логике развития драматургического замысла альбома. Причем движения и изменения на "Dawn" происходят нередко весьма неожиданно и нетривиально, как по замыслу, так и по воплощению. �гра музыкантов отличается отменной техникой, выразительностью и заметной основательностью в исполнении каждой партии. Очень неплохое эмоциональное пение, иногда переходящее в своеобразное нарративное наговаривание, дополняет общую позитивную картину. В целом, альбом получился отличный! Настоящие американские самородки. Очень рекомендую.
Выпущен на CD.
https://thetravelersatris.bandcamp.com/album/dawn

Seven Impale "Contrapasso", 2016 год, Норвегия, Karisma Records
У норвежской группы Seven Impale, в которой участвуют Stian �kland (вокал, гитара), Fredrik Mekki Widerøe (ударные), Tormod Fosso (бас), Benjamin Mekki Widerøe (саксофон), Håkon Vinje (клавишные, синтезаторы) и Erlend Vottvik Olsen (гитара), выпустившей в 2014 году отличный “City of the Sun”, который привлек к ней заслуженное внимание, в прошлом году вышел второй полноформат «Contrapasso". �грают норвежцы просто феерический хэви-прог-фьюжн с частыми отклонениями в авант-прог и джаз-рок. При этом массивное оркестровое звучание с мощным грувом, сопровождающиеся патетическим пением заставляет вспомнить о зеуле, а напор и брутальность музыки сближает ее с современными экспериментальными прог-металлическими группами (Meshuggah, Tool). Очевидно, конечно, и влияние классического прог-рока, в первую очередь, KC и VDGG. Альбом поражает эффектными эпическими многомерными композиционными построениями, своей идейной насыщенностью и полистилистическим многообразием при использовании различных музыкальных форм и приемов, широкой палитрой оригинальных аранжировок и замечательным мелодизмом. Причем музыканты умело поддерживают равновесие между агрессивным экспериментализмом пьес (в духе Kayo Dot, Estradasphere) и лирическим началом в своей музыке. �грают все превосходно, демонстрируя виртуозное для столь непростого материала интерсекционное взаимодействие. Отдельно стоит отметить пронзительный саксофон Benjamin Mekki Widerøe, заметный на всем протяжении альбома. Сильнейшая работа. Очень рекомендую!
https://sevenimpale.bandcamp.com/album/contrapasso

Jesus Munoz "Strategies" - 2016 Musea Parallele
�спанский гитарист долгое время сочинял музыку и играл исключительно для себя и своих друзей. По совету именитых он решился на реализацию этого лиричного альбома инструментальной музыки. Рецензенты сравнивают с музыкой Pink Floyd, Camel & Genesis. А по мне так это заезженная до невозможности так называеиая неоклассика с той лишь разницей, что все композиции сочинены самим маэстро. Мелодии сочны и красивы, иногда сахаристо-слащавы. Я не люблю подобное, хотя гитарист очень неплохой. Это для домохозяек, слезливо-восторженных неопроггеров. Еще и синты прут порой ... Лучшие треки с испанской гитарой. �ногда еще и поет на английском языке. Не впечатлен ...

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Terebenthine "Terebenthine" - 2012 Not On Label
Это дебютная пластинка французов, причем классная без вариантов. Вот определенное влияние Кримсона здесь стопудово имеется. На счет Морриконе не вполне уверен, хотя если говорить о мгновенной врезаемости в память композиций, то можно сравнивать и с великим маэстро. Мне вот местами невероятно просто напомнила шикарную группу One Shot. Просто такая мысль сразу засвербила в мозгу по прослушивании 3-4 первых треков.
Вот что рецензенты пишут о One Shot - they make a heavy instrumental brew full of complex fusion that is not just Zeuhl, but also avant prog and fusion.. Теперь о Теребентинах ... Тяжелый гитарный инструментал? Да. Сложный фьюжн, который не просто Зеухл (Цойл), но еще и авант-прог с фьюжном? Абсолютно.

Как это? Кримсанутый, чуть магматический хэви-фьюжн - цойловитистый такой, нагнетающий атмосферу. С шикарными, умными и захватывающими слушателя треками. Все зиждется на традициях 70-х, заложенных Кримсоном и Магмой. По мелодиям, аранжировкам и исполнительному мастерству - это просто блеск. Лучше многих, изданных на Soleil Zeuhl. �ногда на некоторое время вдруг "выпадают" из цойла. Совершенно невероятная по красоте и разноплановости 19-минутная заключительная композиция, вобравшая в себя цойл, авантпрог, прог 70-х, блюз, рок и даже серф. Это однозначный МАСТХЭВ - одна из очень немногих вновь образованных команд, которая реально ДЕЛАЕТ хорошую музыку. Бальзам на душу!
HIGHLY RECOMMENDED!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Мне, наверно, нужно было уточнить, что на втором альбоме, как мне показалось, во всяком случае, нет именно фьюжна на джазовой основе, как у One Shot (также мною любимых). Это сугубо субъективно, разумеется

Terebenthine "Matiere Noire" - 2016
Я не буду писать новую рецензию на этот альбом, поскольку уже имеется анализ Алексея. Но кое-какие моменты хотелось бы отметить ...

Не думаю, что здесь следует говорить о НОВОЙ КОМПОЗ�Ц�ОННОСТ�. Чиста фриппология с цойлом и гитарным давиловом. Ходы (не музыка) заимствованы у Кримсона и One Shot. Особенно это проглядывается на первых треках. Это уже давно проходили ... Плюс некоторые подходы взяты у т.н. джем-банд 70-90. Веселые, немного разбитные треки мне напомнили америкосов Phish. Последние тоже не были в этом деле первопроходцами.
Неопсиходелические вещи и соответствующий саунд также имеют место быть (например, 4-й трек - очень красивый и сочный. Здесь однозначно группа находится на поляне 70-х).
Далее, большинство вещей выполнены в стилистике модерн хэви-прога - мелодичного, давящего, гитарно-психоделического. Эннио Морриконе я бы отсюда ваще изъял - как раннего (джазового), так и суперпопулярного, пишущего нетленки для кинофильмов. В категорию авант-прога альбом тоже не лезет. Просто красивый и неглупый прогрок с оглядкой на Кримсонов и опорой на зеухл.
В остальном я полностью согласен - МАСТХЭВ. Highly recommended! Хорошие задумки, блестяще реализованные!
ЗЫ. На группу вообще следует обратить самое пристальное внимание - мастера классных мелодий!
ЗЫ.ЗЫ. Благодарности Алексею за ознакомление с классной командой! Жду от музыкантов новых релизов.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Charles Hayward "Survive The Gesture" - 87 LP
Accordion – Lesley Evans
Bass – Trefor Goronwy
Piano, Vocals – Lew Evans
Drums, Instruments - Charles Hayward
Дебютная сольная пластинка участника Gong, This Heat, Massacre и многих других интереснейших проектов. 10 треков - 40 минут. Это такая новая (для того времени) форма прогрессива, лишь чуточку основанная на веяниях 70-х годов. Довольно радикальный инструментальный минимализм, упор именно на песенное творчество, всякие лупы и электронику ... Немного напоминает This Heat очень далеко от творчества Гонга. Не без аванта ессно в виде всякой абстрактной перкуссии, электронных призвуков и даже нойзения. Любопытное прослушивание, требующее особо заточенных ушей. Музыка далеко не для всех по своей специфике. �ногда напоминает некоторые работы Кэн или Фауста, но без махрового авангарда. Рекомендую проникнуться - неплохая экспериментальная вещица с аккордеоном, органом, гитарой, обилием ударных и электроники.
Recommended!
This Heat все же ближайший ориентир.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

CHROMB! «1000», 2016 год, Франция, Dur Et Doux
После двух отличных альбомов 2012 и 2014 годов очередным релизом порадовала группа CHROMB!, которая наряду с uKanDanZ, Poil, Polymorphie и рядом других команд, базирующихся в г. Лионе, представляет последнюю генерацию французского Rock in Opposition. В записи участвовали: Camille Durieux (клавишные, пианино, синтезаторы, голос), Lucas Hercberg (бас, синтезаторы, голос), Antoine Mermet (альт-саксофон, голос, синтезаторы) и Léo Dumont (ударные, объекты, голос). Художественно-стилистические особенности альбома связаны с традициями французской авант-роковой эксцентрики. Вспоминаются, в частности, Albert Marcoeur, Look de Bouk, Etron Fou Leloublan, с творчеством которых музыку CHROMB! роднит общий нетривиальный и изобретательный подход к построению композиций, мелодические вычурность и изысканность, а также немного нарочитая «несерьезность» (хотя, прямого сходства между ними, конечно, нет). С другой стороны, данный альбом является ярким образцом современного авант-прог-фьюжна с характерными для него тенденциями к усложнению форм и прогрессивной эклектике (в данном случае, это – прог-рок, поп-рок-кабаре, симфо-фьюжн, экспериментальный рок). Пьесы исполняются, в основном, в довольно быстром темпе, сопровождающемся изменением непростых ритмических фигур. � в каждой композиции имеется отчетливая мелодическая основа. Саунд построен на виртуозном взаимодействии клавишных, духовых и струнных инструментов. Очень оригинальная и прекрасно исполненная музыка. Мои самые искренние рекомендации.
Альбом издан на CD.
https://chromb.bandcamp.com/album/1000

Asturias (2016) At The Edge Of The World. Новая работа группы во многих аспектах является продолжением их прошлого альбома Missing Piece Of My Life – это касается общей концепции, стилистики, подбора исполнителей и даже обложки (впрочем, это уже третий диск подряд с подобным оформлением). Музыканты опять из обоих проектов Оямы – Acoustic Asturias и Electric Asturias, опять Йоко Уэно на эфемерных вокализах плюс еще несколько инструменталистов, включая скрипача из ptf Кейсукэ Такасиму. В сравнении со своей предшественницей эта пластинка мне показалась более сбалансированной: торжественная мажорность проявляется совсем немного в паре треков и расцветает буйным цветом только в короткой заключительной Intention, что вполне оправданно в качестве финала. Но много материала оформлено в формате чембер-прогрессива (в частности, начальные треки Atmosphere и Clouds) с мечтательными флейтами, скрипично-виолончельными переливами и чистыми фортепианными россыпями. При этом они удачно сочетаются и с более роковыми – электрогитарными – композициями (например, Wilderness и Ordeal), а где-то и в рамках одного произведения, как в заглавном 8-минутном номере. Классический прог-роковый альбом, любителям субжанра рекомендуется.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Вот еще одни классные бразилиеровцы с единственной пока пластинкой ...

Kaiamba "Made In Brasil" - 2014 GTR
Fabio Golfetti - Guitars
Alberto Vanesco - Keyboards
Andrei Ivanovic - Bass
Fren Do Carmo - Drums
Крепкая такая кислотная психо-проговая и фьюжиноватая смесь от бразильских музыкантов. Кстати, гитарист отыграл на нескольких альбомах у Дэвида Аллена, поэтому вполне себе такой гонговский посыл, иногда с космосом, но чаще без него. Не чураются и гитарной кентерберийщины. В общем и целом, гитарно-клавишный инструментальный прогрессив, созданный руками гитариста, клавишника (орган и электрофоно), басиста и барабанщика. Никакой латиноамериканщины здесь нет и в помине - чиста британская школа игры психопрога. Красивые и сочные композиции, мелодичные и динамично развивающиеся. Ничего нового - просто хороший альбом.
Саунд из 70-х, но все же это не ретро-группа и не клон под ретро. Флуктуации между прог-фьюжном и прог-роком.
Highly recommended!
ЗЫ. Вдруг выясняется, что альбом издан на старой, доброй и малость пиратской ГТР. Я уж думал, что Зеленое Дерево давным-давно засохло, а оно живо и поныне. Указывается, что альбом был записан еще в 2006-м, а реализован лишь 8 лет спустя. 70 с лишним минут музыки при всего 5 треках.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Ну да, классический ретопрог, будто сделанный в 70-е. 12 треков - 51 минута. �зюма нет вообще - просто набор стандартов и не более того. Больше как-то в сторону симфопрога без неопрожных вбросов. Музыка невероятно проста, просто чудовищно проста - в принципе, привлечь внимание искушенного меломана может лишь с трудом. Перебор с обилием вокала. А в остальном нормально, хотя платить за это -дцать евро, по-моему, излишне расточительно. У меня такого тонны из разных эпох. Не, работа где-то и неплохая, но лучше купить современных италов или авант-прожных хлопцев из разных стран. Намного любопытнее

"Песни это бессмысленное заполнение пространства между соло на музыкальных инструментах (с)" (Angus Young, AC/DC).

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Moogg "Italian Luxury Style" - 2016 Mellow Records
Bass – Gianluca Avanzati
Drums, Percussion, Vocals – Marco Dolfini
Electric Piano, Synth, Mellotron – Toni Gafforini
Guitar – Ivan Vanoglio
Вторая пластинка итальянцев, а дебютник выходил еще в 2011-м. Основным музыкантом здесь является клавишник, играющий на электрофоно, меллотроне и синтезаторах. Электрогитара вторит моментально чередующимся клавишным. Вообще, группа явно с опорой на 70-е: темы, их развитие, саунд (несмотря на присутствие синтов). Пианисто-виртуозо, да и гитарист очень хороший. Немножко приджазованное фоно - разливистое, шустрое и очень быстрое с этаким фьюжиноватым привкусом. 7 треков - 53 минуты.
Редкий вокал на итальянском языке, но чаще это инструментальная работа. Приятный старообразный клавишно-гитарный прогрессивчик, не очень сложный, но сочный. Мелодии очень неплохие. Хорошая вещь.
Recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Состав для начала:
Tonino Politano' - electric & acoustic guitar
Gianpaolo Saracino - violin
Davide Cirone - hammond organ, electric pianos, mellotron, minimoog, korg synthesizer
Alessandro Patierno - bass guitar, classic guitar, acoustic guitar, piano, mandolin, vocoder, percussions, dorps, backing vocals
Marco Pallotti . drums
Luca Marconi - vocals
Special guests:
Pierluigi Pensabene - soprano sax
Edoardo Capparucci - tenor & contralto sax
Fabio Angelo Colajanni - flute
Francesco Marsigliese - trumpet, sordina
Daniele Bicego - uilleann pipes
Davide Eusebi - percussions, vibes
Sanjay Kansa Banik - tabla
+ back vocalists
Это, конечно же, не ретро-симфопрог однозначно, ибо в 70-е так играли единицы и назывались эти единицы авангардистами. �спользуют лишь осколки этого самого симфо. С другой стороны, назвать эту работу уж так особо интересной (а тем более многообещающей) я тоже никак не могу. ЭЛПфан однозначно просек, что АОРовщина с неопроговщиной здесь прет из всех щелей. Зачем было тащить на пластинку 2016-го года всю эту отжившую свой век херню? Чтоб заинтриговать слушателя, это дело еще малость приавантили. Композиции откровенно слабые, мучительно-надуманные. Попытки отделать этот творческий ступор скрипками, мандолинами, саксами, флейтами и кларнетами потерпели полный крах - нету сердцевины, вокруг которой весь этот инструментальный посыл завязывается. Традиционный итальянский мелодизм здесь второй свежести, как осетрина буфетчика Фокина. Гитара почти пендрагоновская ... Треки водянистые, заметна репетативность целых музыкальных кусков (пробуксовка вокруг одного и того же). Такое происходит из-за отсутствия идей - просто монтируют и переставляют отдельные фишаки - ловко заимствованные у других команд (с некоторой перелицовкой). Скрипач самый толковый, именно он оживляет немного эту нудную и унылую атмосферу. Но один в поле не воин, к сожалению. 6 треков - 59 минут, из которых минут 30 можно свободно удалить. Не понравилось это не то слово! Считаю этот альбом АБСОЛЮТНО провальным на фоне других итальянских релизов периода 2010 - 2016 годов. Невыдержанная работа - вермишель в голове у музыкантов ... Наняли бы Зуффанти для консультаций . Музыка это ЛЮД�, креатирующие и воплощающие в звуке свои идеи. А здесь - одна сплошная серая масса ...
NOT RECOMMENDED!
ЗЫ. Нас с ЭЛПфаном на мякине ... тьфу ... италопроге (во всех его формах) не провести!
ЗЫ. ЗЫ. Безыдейность и отсутствие хороших композиций - главные проблемы этого релиза. Все остальное - вторично и не столь важно ...

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Да уж, я тоже очень удивился, когда его хвалили со всех сторон. Пустышка - не иначе. �м должно быть стыдно выпускать такой продукт на рынок. От итальянцев ждем другого - совсем другого. Не в золотой традиции 70-х альбом сделан - совсем нет. Лучше послушать вышеотреценную группу Moogg - вот это хорошие макаронники. Первый альбом также хорош.