Уголок коллекционера

La Maschera di Cera - S.E.I. (2020)

Новый альбом ветеранов современного италопрога. Странным образом эта пластинка совершенно не зацепила, сколько я ее ни слушал. То ли главный певец Алессандро Корвалья по-старчески причитает, то ли инструментальной мощи не наблюдается. Вроде бы всех их обычные игредиенты на месте, но в пазл они как-то не складываются. Всего три композиции, в том числе достаточно мутный 19-минутный эпик с различными переплетениями тем и размеров, однако вокал как-то расстраивает, а мелодии не хотят укладываться в голове. На месте и флейта с саксофоном, и винтажные орган с меллотроном, и мягкость италопрогового саунда, однако в целом не лучшая их работа, как показалось. Впрочем все равно последняя композиция Vacuo Senso на 11 минут получилась на славу - здесь уже виден почерк мастеров, с волнами меллотрона, драматическим саксофоном и идеальным балансом напряженных инструменталов и вокальной подачи. Даже искаженный кентерберийский орган сюда засунули. Но весь альбом они скорее в данном ключе не додержали, что прискорбно.

La Coscienza di Zeno - Il Giro del Cappio: Dal vivo 28.02.2016 (2018)

Единственный живой диск этой добротной итальянской команды, записанный в Нидерландах. Мне они всегда представлялись более модерновым вариантом италопрога с богатыми синтезаторными партиями, осовремененными гитарными выпадами и слегка истеричным вокалистом, оглушающим неподготовленного слушателя своими песенными руладами. Тем не менее эта живая подборка, хотя и не лишена вышеуказанных атрибутов, показывает группу с лучшей стороны, как мне кажется (даже меллотрон есть на заднем плане кое-где, однако большинство места занимают столь любимые клавишником синтезаторы). Все вещи взяты с предыдущих альбомов и представляют собой золотой фонд группы с длинными импровизационными частями, помпезными соло и чуток металлизированной гитарой, есть и один олдскульный инструментал с крутыми ритмическими сбивками, и даже орган периодически вытесняет синты. Не в полной мере спагетти-винтаж, однако все же хорошая команда. Recommended!

Il Bacio della Medusa ‎– AnimAcustica (2020)

Новый "живой" диск этих мастодонтов современного итальянского прогрессива - уже второй по счету в их дискографии. Этот, правда, записан чисто в акустике, да еще для усиления эффекта во дворце 16 в. Палаццо делла Корнья. Все сыграно, как всегда, безупречно, с флейтовыми и саксофонными соло, яростным вокалом на родном языке, фортепиано и даже гармошкой на одном номере. Не чисто акустика, как можно быть ожидать из названия, поскольку здесь есть и бас, и даже перкуссия, однако электричества по минимуму. Мне лично чуток недостает их фирменной электрогитары с мощными риффами, однако это искупается элегантностью тем и мягкостью саксофонного саунда (его даже больше, чем флейты), а также заметным влиянием джаза. �грают вещи с первого, второго и последнего альбома. Highly recommended! Послушал и по-настоящему отдохнул душой!

Pholas Dactylus - Hieros Gamos (2019)

Триумфальное возвращение еще одних легенд италопрога! Три оригинальных членов группы (клавишник Маурицио Панкотти, басист Ринальдо Линати и вокалист Паоло Карелли с характерной речитативной манерой пения). Восхитительная 22-минутная сюита Hieros Gamos, выполненная в лучших традициях италопрога, с фортепианными стаккатто, гитарными всплесками, мрачным церковным органом и завлекающими декламациями Карелли. Даже в таком почтенном возрасте ветераны обходят одним махом множество современных италопроговых коллективов! Остальные вещи на пластинке, правда, не столь интересны и напоминают больше наброски или неоконченные произведения, да и женский вокал не всегда идет созерцательной музыке группы. Однако за вышеупомянутую сюиту можно многое простить, в том числе такие незначительные упущизмы. Вообще реюньоны различных крутых групп прошлого сейчас множатся и плодятся - не за горами третий альбом великих Asia Minor (намечен на начало 2021 г.). Надеюсь, что дедушки также не подведут. Recommended!

Wobbler - Dwellers of the Deep (2020)

Удалось вырваться на минутку из переводческого ада и отрецензировать новый альбом именитых ретропроггеров из Норвегии Wobbler. Отличный новый диск, продолжающий общую линию "йесизации" саунда благодаря обилию высоких вокализов, обрамленных меллотронами, хотя на первых своих дисках Wobbler всегда представали в более угрюмой скандинавской ипостаси с мрачными обертонами. Сразу два эпика на 13 и 18 минут, которые, как мне показалось, даже превосходят их предыдущий диск, обласканный всеми рецензентами вокруг. Как всегда, игра клавишника здесь выделяется на фоне других инструментов - здесь вам и россыпи "Хаммонда" аля Джон Эван из Jethro Tull, и "муги" с другими синтезаторами, и электрическое пианино с клавинетом, и даже искаженный кентерберийский орган в одном месте, который мое натруженное кентерберистами ухо все же заметило. Меллотрон, кстати, не так выделяется, как раньше, поскольку клавишных так много, что иногда меллотроном жертвуют в пользу других клавишных дивайсов. Также выделю нежные флейтовые трели, которые раньше были не столь заметны, хотя их удельный вес невелик. Мощные проходы Рикенбакер-баса напоминают постоянно о влиянии "Йеса". Стоящая новинка (диск только вышел), которую надо брать не раздумывая. Немногие сейчас держат факел ретропрога высоко, и Wobbler одна из самых главных групп здесь. Честно скажу, что этот альбом, на мой вкус, даже получше From Silence to Somewhere будет. Highly recommended!

Да, классный альбомчик!

Rovo (2020) s/t. Признаться, я довольно давно не обращал внимания на новые релизы Rovo, да и выходили они последнее время нечасто: после Phoenix Rising (коллаборации с группой System 7 Стива Хилледжа и Микетт Жироди) альбом с названием XI вышел после 3-летней паузы, и теперь вот новый, безымянный, после 4 лет молчания. Первый трек – 10-минутный Sino Rhizome – меня не впечатлил: много синтезаторов, слишком много перкуссионизмов, глитч, какой-то сумбур… Зато уже второй номер – Kamara (самый короткий, чуть больше 7 минут звучания) порадовал хорошей мелодикой, плотным саундом с фирменной связкой электрогитары Сейичи Ямамото и электроскрипки Юдзи Кацуи. Начинающаяся с акустической лирики композиция Arca постепенно переходит в то же русло, а следующая за ней Axeto – просто шикарный пример прог-рока в характерном стиле группы времен альбома Condor: захватывающий, мастерский, с цепляющей главной темой и великолепной аранжировкой. Финальные Novos и Sai тоже очень хороши, хотя Axeto – все-таки лучшая вещь на пластинке, которая оказалась одной из наиболее прог-роковых у коллектива. Порадовали мастера, послушал с большим удовольствием, хотя заочно были сомнения: из последних их работ далеко не все было настолько удачно.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Шо, не любишь нашу профессию?

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Люблю, конечно, но когда мера не превышает разумную

Не то, чтобы современный, и не совсем прогрессив... Но не придумал, куда разместить...

Seigen Ono (1991) Forty Days And Forty Nights. Седьмой альбом Сэйгено Оно основан на музыке, написанной им к психологической драме Aitsu режиссера Ацуси Кимуры (фильм также известен под названием "Waiting for the Flood"). По крайней мере, четыре из десяти треков альбома звучат в фильме, про остальные – не знаю: возможно, они были написаны для него же, но не вошли в финальную версию. Заметную часть материала я бы отнес к медитативно-космическому краут-року – интровертному, репетативно-тягучему, иногда почти сомнамбулическому. В качестве второстепенных стилей этих композиций можно назвать электронный прог-рок, эмбиент и джаз, есть также включения звуковых эффектов вроде плеска воды, шума дождя, щебета птиц и пр. Остальная часть треков – микс прог-рока, чембера, джаза (причем с некоторым уклоном в авангардную сторону) и латиноамериканской музыки (в основном, аргентинского танго с его типичным сочетанием бандонеона и испанской гитары). Я не один раз прослушал эту пластинку, и как-то она меня не зацепила. Вроде, все на месте и все хорошо, но не цепляет. Явно не в числе лучших работ маэстро.

_________________
Музыка подобна сновидению. � в то же время, в противоположность сновидению, она обладает большей конкретностью, чем любая явь. Ей под силу менять сон и явь местами. �ногда она и самого меня превращала в мою любимейшую мелодию.
Ю. Мисима, Золотой храм

Muffx "Confini" - 2020

Сразу пятый альбом группы из Саленто, записанный вживую. Для меня - один из самых интересных релизов ушедшего года. �з столпов жанра, откуда группа черпала свою музыку, можно вспомнить Le Orme и Goblin - но вовсе не в лоб эти аллюзии можно провести. Также можно отметить немногие моменты в альбоме, ведущие к кентерберри. Сюжет диска концептулен, базируется на вымышленном кинофильме, посвященном борьбе между Фульчиньяно и Галатоне, кровавому событию, связанному с религиозными и культурными разногласиями между двумя общинами (столкновение Востока и Запада, Рима и Византии, греческого и римского обряда), произошедшему примерно в 1300 году. Музыка действительно большей частью кинематографичная и инструментальная, но захватывающая, в паре треков активно используются экзотические старинные средиземноморские духовые инструменты. Вокал есть, он не очень хорош, но его совсем немного. Особенно бы хотел отметить ритм-секцию. Стиль - вовсе не ретро-RPI, но и явных модерновых штучек нет, слушается альбом на одном дыхании, без натуги. Очень понравился диск, надо бы найти предыдущие.

Lattemiele 2.0 - The Paganini Experience (2019)

Весьма симпатичный италопроговый проект, состоящий из музыкантов позднего состава Latte e Miele (а точнее, времен альбома Aquile e scoiattoli), которые записали данный диск вместе с молодыми музыкантами. Любопытное прочтение музыки великого Паганини, хотя собственно его музыки здесь практически нет - скорее альбом посвящен его жизни и творчеству. Конечно, множество скрипки, которая вкупе с неожиданно винтажным органом создает здесь самый цимус, хотя продукция скорее модерновая. �нструментальные моменты выполнены в струе старого доброго прогрессива, однако вокальные мелодии скорее смещаются в сторону поп-эстетики аля New Trolls. Когда вступает скрипка, определенно веет чем-то в духе Darryl Way's Wolf, хотя можно также в данном контексте вспомнить и монументальную работу "Cyclos" Los Canarios. Последние, впрочем, были намного более вычурными (в хорошем смысле этого слова), многослойными и неожиданными. Большую часть здесь поют по-итальянски, однако в конце внезапно начинают спевать на английском почему-то. В целом скорее понравилось, не чисто ретропрог, однако отдельные моменты порадовали по сравнению с некоторыми другими современным работами - если бы еще не пели, цены бы им не было (инструментально здесь все практически идеально). Recommended!