Уголок коллекционера

Twentieth Century Zoo - Thunder on a Clear Day (1969)

Мощные психоделические американцы с единственным альбомом. Смесь тяжеленного хэви-психа с гаражными вокализами, переходящего в зарождающийся хард-рок. Фузз включен на полную и работает на протяжении всего диска, однако иногда совершенно неожиданно выныривает и тренькающий органчик, хотя и не на всех треках. Вокал отдает панковщинкой и отлично подходит подобной режуще-колющей музыке. В конце - 10-минутный джем под названием Blues with a Feeling, который многим кажется лишним. Напомнили Savage Resurrection своей агрессией и непрекращающимися полосующими соло гитариста. Классический психоделический альбом из США, который, думаю, приглянется многим. Лучшее переиздание на CD было на лейбле Sundazed, однако по непонятной причине они поставили четыре более ранних гаражных бонуса вначале альбома, которые в корне отличаются от основного материала и сразу сбивают слушателя с панталыку. В конце, правда, есть парочка крутейших бонусов, где уже слышатся наметки на псих-прог, например сумеречная органная зарисовка Stallion of Fate и самобытная интерпретация Hall of the Mountain King. Recommended!

Lost and Found - Everybody's Here (1967)

Эдакий протопсиходел из Техаса. Эта американская группа дружила с 13th Floor Elevators и много почерпнула из их саунда, а также из музыки The Birds, а вокал напоминает иногда манеру пения Боба Дилана, смешанную со значительной дозой психотропных веществ. Смесь коротких треков, сочиненных и исполненных под большим влиянием The Birds и гаражного рока, и долгих гитарных инструменталов (таких здесь сразу два), которые больше напоминают будущие психоделические свершения. �ногда мне казалось при прослушивании, что данная пластинка имеет больше историческое, чем музыкальное значение - то наивность и бит-музыка перебивают все остальное, то внезапно психодел вылезает из-за угла и начинает диктовать свои условия. Местами похоже на 13th Floor Elevators, однако последние были все-таки более зрелыми и весомыми музыкантами, чем Lost and Found. �нструменталки Zig Zag Blues и Living Eyes очень понравились, если честно, а вот более короткие поп-номера скорее нет. Где-то серединка на половинку, я бы сказал. Неплохая работа на ниве ранних психоделических дел, но не выдающаяся, �МХО.

Curtis Knight Zeus - Sea of Time (1973)

Американский вокалист Кертис Найт, известный по своим ранним выступлениям с Джими Хендриксом, переехал в Великобританию в 1973 г., чтобы набрать музыкантов для своего нового проекта - Curtis Knight Zeus. Среди них был гитарист Эдди Кларк, который позже прославился в Motorhead. Здесь Кертис Найт исполнял забористую смесь из фанка, соула и психоделического рока. Смесь развязных баллад с голосящими тетками на заднем плане, динамических психоделических "зажигалок" с фуззом и клавинетом в аккомпанементе и хендриксоподобного утяжеленного фанка. Музыканты очень хороши, причем выделю, помимо именитого гитариста, также клавишника, который добавляет красок с помощью "Хаммонда", клавинета и синтезатора. Особо понравилась резкая и бескомпромиссная психоделическая зарисовка Sea of Time, где царит хаотичная раздерганность, фуззовый беспредел и вокальная атональность (но в меру, без перегибов). Да вообще здесь много крутых вещей - O Rainbow с клавинето-фуззовыми боями и маячащим где-то вдали синтезатором, The Eyes of a Child с дорзовскими клавишными проходами, ритмичная The Devil Made Me Do It с отчетливым хендриксовским ореолом и фанковой поволокой и хард-роковая Mysterious Lady, напомнившая группу Mountain. Не зря этот диск выпустили на виниле в прошлом году на лейбле Sommor. На CD вроде бы он не появлялся, насколько я знаю, но переиздавать нужно непременно. Отличный, преисполненный вдохновения психодел, и не такой похожий на Хендрикса, как другой хороший диск Найта - Down in the Valley. Highly recommended!

Curtis Knight Zeus - The Second Coming (1974)

Второй альбом Кертиса Найта и компании вышел на лейбле Dawn со сногсшибательной обложкой для любителей виниловых конвертов. Видимо, свой первый альбом они в расчет не брали, потому что издан он был только в Германии, Голландии и Скандинавии, и включили сюда сразу пять вещей с дебютника (правда, песню People, Places And Things включать явно не стоило - самый скучный рок-н-рольный трек на обоих дисках). Во всем остальном содержание осталось таким же мощным - нахрапистый психоделический рок с прифанкованным, но ярким вокалом Кертиса, залихватской гитарой, не боящейся фузза, такими же безбашенными клавишными, балансирующими между органом, электрическим пианино и клавинетом. Новый материал ничуть не хуже старого - гитарист все так же заливается, клавишник норовит скрестить "Хаммонд" с клавинетом. В общем попыткой скрещивания американского и английского психоделического звучания удовлетворен и повсеместно доволен. Кертис Найт молодец! � нечего его обвинять в копировании Хендрикса - здесь он точно перешагнул его влияние и смотрит совсем в другую сторону. Highly recommended! Эта пластинка переиздавалась на CD - лейблом Lemon Recordings. Если бы кто-нибудь взялся, из двух пластинок Curtis Knight Zeus получился бы бомбический боксет. Столько качественного психоделического материала - просто чума! 8-минутный трек Cloud - просто шик, блеск и красота, с серединным прогрессивным джемом между органом, клавинетом и летящей гитарой!

Snow - S/t (1968)

Малоприметная американская группа с единственным альбомом. �грали смесь прилипчивого саншайн-попа и психоделии. Правда, последнего здесь кот наплакал, и большую часть времени занимают воздушные подпевки, облаченные в барочные аранжировки (местами показывает свой нос симпатичный клавесинчик), а также струнные и духовые партии, которые только добавляют сиропности этой миловидной команде. До полноценного психоделического рока они еще явно не дозрели, поэтому звучат достаточно легковесно. Правда, иногда из небытия вылезает неожиданная фузз-гитара вкупе с клавесином, как на отличной театрализованной песни Engelbert про месть за убитую собаку по имени Энгельберт. �ногда кажется, что продюсеры хотели слепить из них совсем попсовый коллектив, поэтому активно добавляли оркестровку, которая им только мешает, в то время как лучшие вещи типа Song of the Sirens и Caterpillar получились как раз без нее. В целом достаточно неровная работа, которая мне скорее не понравилась. Выпускалась на CD один раз "Радиоактивами".

The Moving Sidewalks – The Complete Collection (1966-1968)

Наиболее полная официальная коллекция всех записей этих техасцев по главе с гитаристом Билли Гиббонсом, который позже прославился как один из бородачей ZZ Top. На первом диске содержится их единственный альбом Flash - ядреная смесь психоделии и блюза-рока. Вокал Гиббонса местами напоминает Джими Хендрикса, как и манера игры. Кислотная эсид-гитара постоянно вступает в переклички с органом "Хаммонд", который также заметен. Есть длинный блюзовый джем, где Гиббонс показывает себя во всей красе, однако мне больше понравились парочка мрачных психоделических песен в середине диска типа Pluto - Sept. 31st и No Good to Cry, где ребята играли эталонный психоделический рок, смешивая минорные мелодии, утяжеленный гитарно-органный саунд и хороший драйв. На втором бонусном CD представлены более ранние гаражные дела, в том числе отвязная панковская версия битловской I Wanna Hold Your Hand, где от оригинала остались обрывки мелодии, превращенные в психоделический гимн, а также заряжающая энергетикой песенка Stay Away. Здесь уже больше органа "Фарфиза", который забавно тренькает в гаражной традиции, но и гитара сильна. Тем не менее студийный диск все же понравился больше - психоделика здесь настоящая и без гаражно-тинейджерских заскоков, да и на бонусах несколько версий одной и той же вещи повторяются по несколько раз, что реально раздражает. Recommended! Данный сборник был выпущен на лейбле RockBeat в 2012 году. Похожая на него компиляция также выходила в 1994 году под названием Texas Rockmusic Heritage Vol.1 - The Pre-ZZ Houston Roots, однако там все запихнули на один диск - синглы и ранние записи (а также версию Lucille, которая здесь отсутствует) вперемешку с основным альбомом, что не очень удобно, �МХО.

The Smoke - S/t (1968)

Уже третья группа Smoke из США - в этот раз из Лос-Анджелеса. Альбом был сочинен и практически единолично исполнен американским вундеркиндом Майклом Ллойдом. Славная работа в стилистике саншайн-поп, напоминающая скорее британские образчики поп-музыки типа The Zombies "Odyssee and the Oracle", то также есть что-то от Lovin' Spoonful, West Coast Pop Art Experimental Band, The Left Banke и даже The Beach Boys. Множество барочных аранжировок в виде разнообразных струнных, клавесинов, духовых и флейт, даже какие-то псевдоклассические фрагменты мелькают. Вокал мягок и приглушен, с отчетливым битловскими гармониями на заднем плане и минорными обертонами. Несколько хайлайтов выделяются на фоне других, как, например, 4-минутный протопрогвый инструментал The Hobbit Symphony с быстрыми проходами акустической гитары, взрывами фузза и стремительным клавесином, открывающая номер психоделическая Cowboys and Indians и душевная October Country. Странным образом за всем этим не слышится коммерции - очень искренняя и мелодичная пластинка с большим количеством таланта, вложенного в нее. Помогал молодому гению на ней небезызвестный Ким Фоули, добавивший самую толику психоделики в барокко-роковое варево не хуже Курта Боттчера. На CD эта дивная работа переиздавалась несколько раз. Recommended!

Sky Sunlight Saxon/ Fire Wall "Destiny's Children" - 86 LP
Backing Vocals – Alan Berman, David Provost, Frank Beeson, Johnette, Julie M. Tracy, Julie Walker, Marc Platt, Peter Case, Ric Alvin, Steve Wynn
Bass – Greg Stewart, Lee Joseph, Toby Keil
Drums – Roy McDonald
Guitar – Dan West, Eddie Munoz, Rich Coffee, Shelley Ganz -
Keyboards – Mars Bonfire
Lead Vocals – Sky Sunlight Saxon
А это 3-я сольная пластинка чувака под псевдонимом Sky (Sunlight) Saxon, известного под именем Richard Elvern Marsh (1937-2009) - лидера и вокалиста одной из самых крутых психо-гаражных команд США The Seeds. Несмотря на 86-й год чуваки здесь херачат как в 67-м году. Органно-гитарные замесы, пьяненький вокал и вообще все с душком прото-панка. После реализации 3-го альбома The Seeds, музыкант вступил в секту Ya Ho Wa и записал несколько альбомов с группой Yahowa 13. А в 80 стал работать сольно. Несколько раз возрождал великие The Seeds.
Здесь время остановилось конкретно, из 86-го переносимся в 66-й. Полностью торчковые сессии с фуззняком, органом и невпопадным вокалом. Материал очень качественный. Альбом никогда на сиди не переиздавался.
Recommended!
ЗЫ. Классно, ну почему б не переиздать?

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

Sky Sunlight Saxon Universal Stars Peace Band "Masters Of Psychedelia" - 84 LP
А это еще один однопластиночный проект маэстро с саундом начала 70-х. Тут идут сплошные эйсид трипы - один за другим. То есть они ваще не прекращаются По музыке невероятно напомнили Flower Travellin' Band - моих давнишних любимцев. Все очень глючно и кислотно - от гитары до вокала. Чувак здесь ваще мимо музыки поет, а музыка играет отдельно
Короче, если вам хочется послушать реального психодела, то срочно слушаем этот альбом, а не какой-то там неопсиходел. Нешуточные приходы с раскумариванием на 45 минут.
Если серьезно, то отличная полутрансовая психоделия от гениального мастера. Всешки The Seeds это вам не херня какая-то околопсиходельная, а концентрат психоделической музыки. Сей чувак не растерял музыкальных идей и играет задорно и с огоньком. По непонятным причинам сию мастхэвную пластинку до сих пор не переиздали
Highly recommended!

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

ECHOES AND A DREAM (Canada) – Echoes And A Dream (1973) Rock / Folk Rock, Psychedelic Rock, Psychedelic Folk, Folk, World & Country
Невероятно-чудовищная по редкости пластинка! Выпущена (известен тираж лишь в 150 копий) на крошечном канадском самопальном лейбле «LEI» («Lestra Electronic Industries», Эдмонтон, провинция Альберта), которым владели и управляли братья Steve и Jean Leskiw, с литографией на обложке (автор - Diane Jacobson), где изображён тот же самый волшебник из художественного произведения Роджера Дина, что использовался для оформления конверта знаменитого пласта группы Uriah Heep «Demons And Wizards» (1972).
Среди задействованных для записи данного единственного LP музыкантов некие K. Skorayko и K. R. Porritt (электро-, акустическая и бас-гитары, барабаны и перкуссия, ведущий вокал). Фолк-энциклопедия «Pokora» утверждает, что это американская группа, но думается всё-же, что они были канадцами из того же Эдмонтона. Музыкально – типичный психоделический фолк-рок с несколько дилетантским смысловым оттенком и вполне правильными вибрациями, все треки собственного сочинения, в том числе аранжировки каверов песен Led Zeppelin «Thank You» и Jethro Tull «Sweet Dreams». До нашего времени всего 3-4 копии винила находятся в руках коллекционеров, но зато очень много подделок, коих следует остерегаться. Была недавняя информация, что релиз должен быть переиздан на «Strawberry Rain», но…, хотя кое-кто всё ещё ждёт...~

Как-то совсем позабыли эту команду из Сан-Франциско, которая в период с 69 по 77-й реализовала 7 альбомов. А в 90-е - еще 3 + в 2015-м выходил любопытный архивник.

The Sons "The Sons" - 69 LP
Alto Saxophone, Piano, Vibraphone – Geoff Palmer
Bass – Allen Strong
Drums – Bill Bowen
Guitar – Terry Haggerty
Tenor Saxophone – Tim Cain
Trumpet – Jim Beem
Vocals, Organ [Hammond B-3], Guitar – Bill Champlin
На самом деле уже со следующего альбома группа будет называться The Sons Of Champlin по имени своего основателя - гитариста и клавишника Билла Чамплина, который затем засветится на некоторых пластинках Chicago.
Напрочь забыл музыку группу и вот решил освежить. На поверку оказалось не так уж и плохо, если даже не сказать хорошо . �грают крепкий психодел с хорошо развитым брассом - труба и 2 сакса. Плюс электрогитара, фоно и вибрафон. Ну и без фанка ессно не обошлось. Начальная стадия джаз-рока, несколько переросшая просто брасс-рок. Чикаго сильно напоминают, но с психоделом. Красиво, ловко и размашисто. Три трека - 8, 10 и 11 минут каждый. Отличный разливистый орган. Никогда не сбрасывайте со счетов группы из Сан-Франциско, творившие там с 66-67 годов. Они могут вас приятно удивить. Вибрафон тоже не для вкуса - это важный, играющий инструмент. Психо-фанк-джаз-рок очень в протопрожном ключе. �грать умеют и любят. Это был дебютник.
Recommended! ))
ЗЫ. Со временем посмотрим и другие альбомы.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

BGO выпустили трёхальбомное переиздание на 2х дисках - SONS 1969 оказался самым безжалостным органом разорван между 2мя СД. Руки за такое поведение с музыкой нужно удалять.

The Sons Of Champlin "Loosen Up Naturally" - 69 Acadia
Второй альбом американцев - двойной ЛП. На сиди это примерно 62 минуты времени. По сравнению с дебютником ребята набирают очки, сделав из своей музыки фактически фанк-джаз-рок прогрессив. Ну очень не тупая, блестяще аранжированная музыка. Отличная электрогитара с подыгрывающим органом, отличной духовой секцией. Сакс, труба, тромбон работают на пересменках по всем правилам джаз-рока с прогрессивной начинкой. Если честно, то группа проскочила мимо моих ушей - слушал лишь кусками. Зато теперь есть возможность плотнее познакомиться с творчеством этой группы. Заключительная 15-минутка тоже очень хороша - орган, духовые, отличная гитара. Это уже стопудовый джаз-рок-прогрессив. Эта пластинка очень понравилась - нет воды, классные композиции, отличное владение инструментами. Сильная работа во всех смыслах.
Recommended! ))

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

The Sons of Champlin "Follow Your Heart" - 71 Пиратка
Третий альбом группы. 9 треков - 40 минут. Первые несколько треков это возврат к психоделии первого альбома - спокойной и умиротворенной. Затем вспомнили о фанк-джазе с кривой полосующей гитарой, органом и проходами на трубах и духовых. Хоровое пение и подпевки, как это принято в фанк-роке. С мелодизмом стало похуже, но не с музыкой и не с аранжировками. Проблема в том, что есть немало пустышечных, проходных треков. В этом смысле эта работа существенно уступает первым двум. Надо что-то делать с композициями - идеи просели, есть пробуксовка. Это средняя работа однозначно. Закат???? Если честно, то эта пластинка в целом не понравилась.

_________________
"Without music life would be a mistake" (c) Nietzsche
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law" (СЃ) Aleister Crowley

J.D. Blackfoot - The Ultimate Prophesy (1970)

Помнится, когда-то прочитал в одной из энциклопедий, что это один из первых образчиков американского прогрессива, и был удивлен, что не нашел здесь ничего подобного. Первая сторона винила вообще посвящена безликому кантри-року а-ля Buffalo Springfield, однако без особых запоминающихся мелодий. Живой интерес просыпается, когда они решают закончить с наивными слайд-гитарами и свернуть в психоделию, однако это происходит не на каждой вещи. Вторая сторона винила получилась намного более любопытной с эпической композицией The Ultimate Prophesy. �менно здесь мы встречаем намеки на псих-прог с масштабными нарративными частями, громыхающей кислотной гитарой, звуковыми эффектами, ударными барабанами и выспренными гармониями. Пять композиций соединены здесь в один монументальный цикл. Остается только пожалеть, что группа не отважилась на целый альбом такой музыки, и первая половина диска получилась более чем скромной. Слушабельно, но совсем неидеально и явно ниже закрепившейся за данной пластинкой репутации. Ближе к психоделическому року, чем к прогрессиву, если честно.