Уголок коллекционера

Third Ear Band – The Magus 1972 [Re: Angel Air, CD]

Glen Sweeney – drums
Mike Marchant – guitars, vocals
Simon House – VCS3, violin, sitar, piano
Paul Minns – oboe, recorders, Hammond
Ron Kort (died 2004) – percussion, doom piano
Dave Tomlin – bass guitar

Обзор этой, в целом, обширно известной группы вызван лишь переизданием этого затерянного альбома. Об остальном их материале говорить не буду, замечу лишь, что тщусь постичь ауральное обаяние этих ребят уже давно, поскольку волей случая столкнулся с ними ещё на заре своей коллекционной деятельности, наряду с Джайантами и Генераторами. �х пластинки приобретались и исчезали, чтобы потом появиться вновь. Думал, что не подготовлен ещё к таким высокоорганизованным формам психоделического хаоса. В итоге прослушал всё, этой группой выпущенное. Остановился на двух альбомах: «Elements» и «Alchemy». На них я тренируюсь, что называется. Теперь вот ещё один добавился – опять же, в полной аккордности со схемой появления этой группы в моих запасниках: приобретение – попытка изучения – расставание. На мой привередливый вкус группа мутноватая. �ли даже не так: по всей видимости, её должно либо принимать оптом, либо отторгать вовсе. Похоже, мой диагноз за номером два, но попытаюсь по возможности отредактировать этот релиз беспристрастно.
�так, как видно из состава – тот кардинально изменился в сравнении с исходным и больше смахивает на какую-то сессионную солянку. Записано в Лондоне в 1972 году за 5 дней. Присутствие Саймона Хауза из High Tide немного удивляет, например. По музычке: динамики, сообщу, прибавилось, равно, как и «триповых» синтезаторов, хотя конструкции композиций примерно те же: монотонный перкуссионный ритм, исступлённый гобой Миннса, нервная Хаусовская скрипка и общая вуду-энергетика. Прежний ориентальный акустический орнамент сменился какой-то синтезаторной осцилляцией. Также появился вокал, пропущенный через резонаторы и ревербераторы, сам по себе он довольно квёлый, и, надо сказать, бесцветный. � вот вся эта субстанция булькает, пульсирует, вибрирует без малого сорок минут. Ну, не знаю...Пластину мог бы порекомендовать, например, Khan’у, в силу его интереса к музыке подобной стилистики, равно как и будущий проект музыкантов TEB и High Tide под названием Hazсhem – Strange Attractors 1990 – рагаподобный этнический джаз с женским вокалом.

Spontaneous Combustion - Triad (1972)

Второй альбом Spontaneous Combustion я люблю несколько меньше, чем первый. Число медленных чувственных композиций чуть сократилось (впрочем, Child Life и Rainy Day восполняют этот пробел), в то время как количество завернутых хард-роковых номеров только увеличилось. Басист и гитарист шпарят в унисон почище Yes или Rush местами, так что в данном контексте можно говорить лишь о хэви-проге - на Black Sabbath и Deep Purple совсем непохоже. Басово-гитарные завихрения поддерживает синтезатор на заднем плане, добавленный методом студийного наложения. Также классная работа с крутыми мелодиями, кучей ритмических сбивок и прогрессивными идеями, разбросанными по всему диску. Гитарист периодически залезает то в джаз, то в психодел, то в хард-рок, извлекая из каждого стиля целую плеяду эмоций. Трехчастная композиция Monolith на 10 минут отлично подытоживает всю дискографию команды. Оба альбома переиздавались как вместе на спарке лейбла See for Miles (у меня как раз она уже много лет), так и порознь, на лейбле Esoteric. В частности, на бонусах к релизу от Esoteric можно найти их крутую версию "Танца с саблями" Хачатуряна. Highly recommended!

Spontaneous Combustion - S/t (1972)

На мой взгляд, абсолютно недооцененный британский коллектив из графства Дорсет, который продюсировал сам Грег Лейк. Смесь яростного, но умнейшего хэви-прога и мрачных меланхоличных баллад, напоминающих своим настроением лиричные вещи King Crimson. Множество настроений и тем, однако музыкантов всего трое, среди которых верховодили братья Маргеттс на электрогитаре и басу. Нередко музыкантов относят к хард-року, однако это в корне неверно - большинство композиций выполнены скорее в замедленном темпе, с изощренными мелодическими решениями и раскатистыми подпевками, которые периодически переходят к расширенным гитарным импровизациям, имеющим отчетливый психоделический подтекст. Великолепная прогрессивная команда, однако полностью обойденная вниманием как во время своей карьеры, так и после нее. Все номера продолжительные, длительностью до 10 минут. Пластинка оформлена в виде комикса, однако это совершено не согласуется с ее серьезным характером. Highly, highly recommended! МАСТХЭВ, вне всякого сомнения. Давно имею ее в коллекцию и знаю наизусть. Почему-то проггерами больше ценится следующий проект братьев Маргеттс - группа Time, однако Spontaneous Combustion, на мой сугубо личный взгляд, ничуть не хуже и где-то по духу близки к Stray и Clear Blue Sky. Великолепная банда!

Ithaca "A Game For All Who Know" - 73 Background
Backing Vocals – Cement
Drums – Brian Hussey
Guitar, Piano, Organ, Mandolin, Percussion, Recorder, Effects [Tape Effects] – Peter Howell
Guitar, Vocals, Bass, Organ, Autoharp – John Ferdinando
Timpani – Andrew Lowcock
Twelve-String Guitar – Martin Garrett
Voice [The Female Voice] – Lee Menelaus
Краткоживущий британский проект: единственная пластинка - 6 треков/32 минуты. Психофолковая команда, творчество которой могли бы назвать эйсид или даже дарк-фолком. Ну, для дарка атмосфера здесь не столь все же угрюмая - есть немало солнечных ноток при всей минорности пластинки. Чиста британский подход к музицированию - довольно четко выписанные партии всех инструментов (гитара, мандолина, рекордер, орган) с определенной милой монотонностью. Время от времени поет женщина немного вкрадчиво-кошачьим голоском. Чаще вокал мужской. Клавесинчик тоже есть. Не топ класс британского фолка и фолк-прога, но подобная наивность чем-то подкупает, а картина британского фолка 60-70-х была бы неполной без таких аутфитов. Поэтому для коллекционеров британских групп это важное дополнение. Работа мелодичная, нежная и изящная, хотя иногда и простоватая по-деревенски. Так ить это совсем не плохо!
Recommended!