Палеонтология

Подозрительно похоже на Blues Creation - Brain Buster из альбома Demon (1971 г.). Только Brain Buster - не психоделия, а хард.

да, на хард похоже.
но и на психоделию тоже.... ведь психоделия - это не муз.стиль (как мы все уже давно поняли ), а ТУСОВКА....

в общем-то, весь сборник - выдержан более в хардовом ключе....

_________________
http://roman-shebalin.livejournal.com/

Поистине, Япония - страна чудес. Краткий обзор трех японских альбомов начала 70-х.


Переслушал Blues Creation (1971) Demon and Eleven Children, причем пару вещей послушал впервые, т.к. этот альбом у меня был не полностью. Должен сказать, что схожесть вокалиста с Оззи и в целом звучания с Black Sabbath присутствует примерно в половине треков. Еще совсем чуть-чуть в Mississippi Mountain Blues, но это гораздо более традиционный блюз со слайдом и губной гармошкой, так что говорить о большом сходстве я бы не стал. Еще меньше на BS и Оззи похожи Sorrow (имхо, лучший трек альбома) и баллада One Summer Day. Так что диск хороший и интересный, хотя и не отметить большого влияния Саббата нельзя.

Far Out (1973) Nihonjin. Расширенная версия оригинального альбома (s/t), что увеличило время звучания в два раза. Наверно, лучший альбом из всего, что я слышал у японцев, хотя сравнивать разные стили невозможно. Оригинальный альбом состоит из двух треков - 18-минутного Too Many People и 20-минутного Nihonjin. Добавлено еще 5 композиций общей продолжительностью 40 минут. Оба эпика с оригинала великолепны, заставляя по мере прослушивания вспоминать Pink Floyd (причем, WYWH, хотя Far Out вышел на 2 года раньше!), Amon Duul 2, Black Sabbath, Moody Blues, Iron Butterfly (именно In-A-Gadda-Da-Vida), Hawkwind, Ash Ra Tempel и еще много кого. Отдельно хочется отметить и прекрасную исполнительскую технику, особенно гитариста Эйичи Сайю. Сама вещь Nihonjin (более медитативная и с активным использованием ситара) была впоследствии переработана и вошла в альбом группы Far East Family Band, в которую переросли Far Out при участии Клауса Шульце. Бонусы (там, в отличие от первых двух треков, поют по-японски) не столь хороши, но тоже интересны и заслуживают внимания.

Flower Travellin' Band (1971) Satori. Еще один изумительный альбом из “страны чудес”. Хард-роковая сюита в пяти частях с элементами краута и восточным (но не индийским или арабским) медитативным ритмом. Дум-металлический прогрессив с атональными экспериментами. Вокалист Акира Яманака объединяет в себе Оззи, Игги, Планта и баньши на экзекуции. Гитарист Хидеки Ишима чрезвычайно выразителен и технически безупречен. Не отпускает ощущение, что тема смерти доминирует в музыке всего альбома, причем, смерть не в варианте Black Sabbath - в темном и сыром подвале, а смерть под палящим солнцем и от этого куда более реальная и явственная. Есть в этом альбоме необъяснимый магнетизм, и чем больше слушаю, тем больше прихожу к выводу, что, хотя 1971 г. был исключительно богат на сильные хард-роковые альбомы, Satori - один из лидеров в этой категории. При этом следующий за ним Made In Japan (не путать с перпловским зальником того же года!), пожалуй, не слабее, но имеет более выраженную песенную структуру, а одна из песен альбома Hiroshima построена на том же навязчивом риффе, что и Satori Part 3.

Мне в прайсе попался альбом "Bod 120" группы FAR OUT. Интересно - это теже японцы или кто еще? Стоит ли заказывать?

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

BOD 120 - это лейбл Buy Or Die. На нем выходил и стандартный (self-titled) альбом Far Out, и расширенный (под названием Far Out... Plus), и Far East Family Band. Это именно те самые японцы.

_________________
"Music is a dream without the isolation of sleep."
Klaus Schulze

daydreamer,
Ясно. Спасибо. Полагаю, стоит заказать.

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

Тоже недавно послушал расширенный альбом Far Out. Несмотря на первоначальный скептицизм, альбом действительно порадовал, очень сильная работа. Однозначно рекомендую Perry

Far East Family Band (1976) Parallel World. Вроде бы считается лучшим альбомом группы, “выросшей” из Far Out. Отличается от нее существенно, чувствуется и руководство Клауса Шульце, и то, в группу пришел Китаро. Музыкально Tangerine Dream+Pink Floyd+Ash Ra Tempel. Весь диск длится чуть дольше часа. Первый трек (Metempsychosis - он самый короткий, меньше 5 минут) и первая треть второго трека (16-минутного Entering / Times) - сплошной синтезаторный эмбиент, потом начинается насквозь электронный и слегка прифанкованный Wish You Were Here, перерастающий практически в бенефис барабанщика на фоне космических эффектов. Следующий трек - 9-минутный Kokoro - мне больше всего напоминает старый Far Out, очень драматичная баллада на японском языке с пинкфлойдовской гитарой. Вся вторая половина альбома - 30-минутная заглавная композиция, начинающаяся с электронного бульканья, звяканья и попискивания, постепенно набирающая медитативный ритм, потом подключается гитара (ну чистый Гилмор), потом голос... Барабанщик великолепен. Вещь шикарная, практически полностью инструментальная, много моментов в духе Crazy Diamond и кое-где The Dark Side, но с электронными штучками. К концовке снова переходит в те же эффекты, с которых начиналась. Альбом замечательный.

Flower Travellin' Band (1970) Anywhere. Послушал дебют означенных японцев. Сказать по правде, я долго его игнорировал, т.к. он состоит исключительно из каверов, кроме блюзового вступления с губной гармошкой, длящегося менее минуты. В итоге решил-таки попробовать. Конечно, до последующих работ далековато, но жалеть о потраченном времени не пришлось. Первый после вступления трек - мощная 16-минутная версия Louisiana Blues, очень жесткая, но в середине имеющая довольно спокойный отрывок. Следом идет первый в истории (насколько мне известно) кавер на Black Sabbath - одноименная композиция, сыгранная не хуже оригинала, а в отдельных фрагментах даже интереснее. После нее следует House Of The Rising Sun, сыгранный в духе Stairway to Heaven - очень лирично, на одной акустике, но с чрезвычайно драматичным вокалом. Я, правда, не могу без улыбки слушать эту версию из-за сильного японского акцента (“Нью-Оринс”, “блю дзинс” и т.п.), но, если отвлечься от текста, то очень неплохо. И в заключение - бескомпромисснейший вариант 21st Century Schizoid Man. Никаких тебе джазовых мечтаний - экспрессия в чистом виде, хотя ближе к концу есть более-менее мирный кусочек с басовым соло. Конечно, группа на этом диске еще не раскрылась, но некоторые черты будущих альбомов уже проглядывают.

Я бы сказал, не "вполне качественный хард рок, а МАСТ ХЕВ для любого любителя харды, особенно упомянутый ниже Сатори и еще, вышедший несколько лет, но записанный в 69 году пре Флауер тражелинг банд материал "Music Composed Mainly by Humans", 69
Классная штука, особенно 27 минутный трек, вокал правда на японском, но лсушается отлично.

http://www.headheritage.co.uk/unsung/fe ... ellin_band

_________________
just my 2 cents

Послушал еще кое-что из японцев.

J.A. Caesar (1973) Kokkyou Jyunreika. На самом деле и название альбома, и названия песен могут быть неточными, т.к. на обложке альбома ВСЕ написано иероглифами, а приведенные мной названия найдены в неофициальном источнике (и могут вызывать сомнения, т.к. название группы там было J.A. Seazer, что однозначно неправильно). Очень необычный альбом, классная смесь хард-рока (в традиции, близкой Black Sabbath), краута и японской музыки, поют по-японски. Лично мне от вещей типа Haha Koishiya Sangoshou или Kyoujo Bushi даже как-то не по себе становится – очень мрачно и зловеще, какое-то осязаемое ощущение мистики и типично японской отрешенности. Восточная тема в открывающей альбом Echigo Tsutsuishi Oyashirazu непомнила мне Paint It Black. 53-минутный альбом великолепен.

Brush (1971) s/t. Еще одни японцы. В основном играют хорошую психоделию пополам со спейс-роком, но с экскурсами то в хэви-прог (Tomb Stone), то в блюз (Foolish Guy), то в кантри (Grey Hound Bus), то в какую-то восточную музыку (Tilanga), то в эксперименты в духе Can. Поют в основном по-английски, кое-что есть на японском (Tears Of Child). Хороший альбом.

Jun Kamikubo (1972) Nothingness. Неплохой блюз-рок, разбавленный мечтательной психоделией (Reflection Of Sentamentalism) на японском языке. Вполне достойно внимания.

Murasaki (1975) s/t. Японский энергичный хард-рок в традиции ударных номеров Deep Purple, поют по-английски. Кавер дип-пепловской Lazy неплохо (хотя и без особой фантазии) сделан и вполне органично вписывается в альбом, все остальные треки собственного сочинения. В некотором смысле отличается от остальных только Maze – инструментал типа утяжеленного Camel.

Murasaki (1976) Impact. Второй альбом отличается от первого. Часть треков мне напомнили упрощенный вариант Wishbone Ash, кое-что – хард-рок типа Kiss, хотя и типичные пепловские штучки типа звучания связки гитара-орган присутствуют. Неплоха сделанная в хэви-прогрессивном ключе Mother Nature's Plight.

Samurai (1971) Kappa. В треде “Canterbury styled music” обнаружил следующее:


Так вот второй альбом – это СОВСЕМ другая группа, просто названия совпадают. Обе, кстати, есть в Tapestry Of Delights, только там у второй группы (той, которая с японцами) указан альбом Green Tea. Здесь мне не все понятно. На Freak Emporium и некоторых других сайтах говорится, что один и тот же альбом издавался под разными названиями: s/t (японское издание), Kappa и Green Tea. Но песни, приведенные Tapestry Of Delights в обзоре Green Tea, отсутствуют в Kappa. Поэтому не знаю, одно ли это то же...
Диск выдержан в хэви-проговом духе со значительным уклоном в импровизацию в открывающей альбом 10-минутной Trauma и заключительной 22-минутной King Riff and Snow Flakes. Вторым номером идет отличная Same Old Reason с клавесином, следом Daredatta – психоделическая баллада с флейтой, исполненная на японском языке, Vision of Tomorrow – прямолинейный хард-рок. Хотя “пластинка и далека от кентербери”, но очень хороша.

Кстати, тоже на днях узнал, что это разные группы.
Читал вот этого товарища:
http://home.online.no/~schoenen/sss.htm

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

Отличный диск, взял сегодня его на "японке", как и отмечено выше влияния БС есть но не очень сильное. Интересно, что 'Sooner Or Later' звучит как Пентаграмм, хотя я сомневаюсь, что чуваки из Блюз Крейшн, что ли бо знали о Пентаграмме на тот момент, скорее всего и у тех и других было одинаковое стремление соединить БС и Блю Чир
И еще гитарист, мне кажется скорее играет в манере Ричи Блекмора , чем Томи Айомми (особенно в Sorrow).

Еще оформеленние диска - великолепное, а вот Mississippi Mountain Blues конечно, имхо, на альбоне лишняя, или по краыне мере должна бы быть в конце

_________________
just my 2 cents

Kuni Kawachi & Flower Travelling Band (1970) s/t. Честно сказать, раньше не слышал об этом альбоме, но, возможно, это материал тех же сессий, что и Music Composed Mainly by Humans (на это указывают названия вещей Kirikyogen и Works Composed Mainly By Humans). Получается, что это промежуточный этап между Yuya Uchida & the Flowers и Flower Travellin' Band плюс клавишник Куни Кавачи из другой японской группы 60-х The Happenings Four. По сравнению с классическими более поздними записями FTB, это не тяжелый рок, а блюзовая психоделия со слайдом, акустическими гитарами, ситаром и игрой Джо на губной гармошке. Сам Джо как вокалист безупречен, как всегда. Хотя до шедевров вроде Satori или Made In Japan этой работе далеко, но это великолепная психоделия - однозначно один из лучших альбомов этого жанра, попавшихся мне за последнее время. Японский язык совершенно органично вписывается в музыку, добавляя ей психоделизма.

У тебя есть треклист к этому альбому? Это он?

KUNI KAWACHI & FLOWER TRAVELLING BAND

JAPAN, 1970

01 - Kirikyogen
02 - Works Composed Mainly by Humans
03 - Time Machine
04 - To Your World
05 - Graveyard of Love
06 - Classroom for Women
07 - Scientific Investigation


Если сравнить его с

MUSIC COMPOSED MAINLY BY HUMANS 1970

1 I'm Dead 27:09
2 Graveyard of Love 4:07
3 Kirikyogen 5:02
4 Map 5:43
5 Time Machine 7:42
6 Classroom 3:22
7 The Scientific Investigation 3:51

то получается вроде и на том и на другом по пять одинаковых вешей ( интересно это одно и тоже исполнение?)

Kirikyogen
Time Machine
Graveyard of Love
Scientific Investigation
Classroom (Classroom for Women)

и разница только в том, что на KUNI KAWACHI & FLOWER TRAVELLING BAND есть еще:

Works Composed Mainly by Humans и
To Your World

а на MUSIC COMPOSED MAINLY BY HUMANS:

I'm Dead 27:09
Map 5:43

Интересно это раные вещи или теже песни, но с разными названиями, какая продлжителность у Works Composed Mainly by Humans и To Your World?

Я вообщем то это все к тому, если смысл искать KUNI KAWACHI & FLOWER TRAVELLING BAND, если уже есть MUSIC COMPOSED MAINLY BY HUMANS?

_________________
just my 2 cents

Да, это тот альбом. Длину треков я не помню, но ничего похожего на I'm Dead по продолжительности там нет.
Одни и те же исполнения у совпадающих треков или нет, я не знаю, т.к. MUSIC COMPOSED MAINLY BY HUMANS не слышал.
Могу отметить только, что и Works Composed Mainly by Humans, и
To Your World мне очень понравились, особенно Works... зацепила.
А на MUSIC COMPOSED MAINLY BY HUMANS тоже Кавачи на клавишах?