Уголок коллекционера

NEO “Neo” – 80
Правильная музеевская позиция. Основной лейтмотив – прогрессивный джаз рок, который может легко отходить в сторону симфо-прога. Сложная, красивая музыка с лидирующей соло гитарой, частыми вкраплениями саксофона, синтезаторами, органами, фортепиано и общей симфоничностью. Джазовые структуры как бы спрятаны за многоуровневый симфонизм. Что-то местами напоминает ранний Camel (но лишь местами). Практически все композиции выстроены на чередовании гитарно-клавишных структур с наслоением синтезаторов и обязательными саксофонными вставками. Не шедевр, но работа хорошая, насыщенная и очень слушабельная. Мне очень понравилось.
P.S. К неопрогу данная группа не имеет никакого отношения. На МАЛСе и пиратах не выходила.

Слушаю Eden Rose - "On the way to Eden" (1969) и радуюсь.
Вкуснейший инструментальный прото-прог с лидирующим "хаммондом". Это тот нечастый случай, когда целиком инструментальная пластинка, выполненная в целом в одном стиле слушается на УРА и совершенно не утомляет. Музыканты с легкостью преодолевают все преграды на своем пути.
Поддерживаю все вышесказанные положительные комментарии.
PS
В сравнении с SANDROSE пока не определился - вроде нравятся обе работы, но слишком они различны (хотя на первый взгляд может показаться иначе), чтобы определить лучшую.

_________________
I've nothing left to fight for except making my passion heard -
I don't believe in anything anywhere in the world.
(c)Hammill

Les Fleurs de Pavot (1968) s/t. Первые французские психоделики РІРѕ главе СЃ Жан-Пьером Кастеленом, сделавшем РІСЃРєРѕСЂРµ сольную карьеру. РџРѕСЋС‚ РїРѕ-французски. Начинается СЃ простенькой РїСЃРёС…-битовой Super Girl, РЅРѕ уже следующие Р·Р° ней La Caresse du Fleuve (СЃ женским вокалом Р°-ля Франсуаза Харди) Рё Psycha Bourrée (СЃ кислотным органом Рё волынкой) – типично психушные вещи. Р�нтересны меланхоличная Le Marchand d' Amitiés СЃ флейтой, энергичные кислотные A Dégager Рё Pourquoi l' Amour à Deux, РІ Dites-le avec des Fleurs de Pavot использованы мотивы кабаре. РћСЃРЅРѕРІРЅСѓСЋ долю кислоты РіСЂСѓРїРїР° оставила для завершения альбома: 7-минутная Le Râteau de la Méduse РІ РґСѓС…Рµ Grateful Dead – полнейший отвяз РІРѕРєСЂСѓРі кислотной соло-гитары СЃРѕ вздохами Рё бормотанием.

Dickens (1969) Royal Incarnation. Французский РїСЃРёС…-РїСЂРѕРі, напоминающий Артура Брауна, только без буйства (хотя РІ Ain't Got... And That's Better вокалист близок Рє истерике). Нет, конечно Рё такого клавишника, как РљСЂСЌР№РЅ, РЅРѕ зато очень неплохи бас Рё соло-гитара. РџРѕСЋС‚ большей частью РїРѕ-английски, РЅРѕ есть Рё франкоязычные песни: Ange de Lune, РІ которой РѕРЅРё напоминают Ange, мрачная С…СЌРІРё-проговая Rêve et Fumee Рё жесткая драматичная Genocide. Эти вещи РјРЅРµ особенно понравились, РІСЃРµ-таки язык заметно добавляет колорита.

Horrific Child (1976) L'étrange Monsieur Whinster. Р�зумительный РїСЃРёС…-проговый, СЃ сильным креном РІ краут, проект РёР· Франции (хотя записан был РІСЂРѕРґРµ как РІ Канаде), Р·Р° которым стоит Жан-Пьер Массера (РІ 1968 Рі. создавший Les Maledictus Sound, Р° РІ 1974 выпустивший альбом СЃ РіСЂСѓРїРїРѕР№ Visitors). Скажу честно, Сѓ французов СЏ ничего РїРѕРґРѕР±РЅРѕРіРѕ РЅРµ РїСЂРёРїРѕРјРЅСЋ – РЅР° СѓРј РїСЂРёС…РѕРґСЏС‚ только некоторые вконец ошизевшие немцы Рё японцы. Особенно японцы. РќР° альбоме всего три трека – 16-минутный Frayeur Рё РґРІР° 8-минутных – Angoisse Рё H.I.A. (Horreur Indescriptible et Accumulee). Больше всего РїРѕРґС…РѕРґРёС‚ РІ качестве саундтрека Рє авангардному фильму ужасов. Кстати, РІ качестве текстов были использованы стихи самых мрачных РёР· французских поэтов – Бодлера Рё Лотреамона. Р’ Angoisse вместе СЃ тяжелыми риффами использованы африканские песнопения Рё бормотание СЃРѕ зловещими завываниями, Рє СЌРїРёР·РѕРґСѓ СЃ каким-РЅРёР±СѓРґСЊ жутким ритуалом РІСѓРґСѓ вполне подошло Р±С‹. Несомненно, РѕРґРёРЅ РёР· интереснейших альбомов, попавшихся РјРЅРµ Р·Р° последнее время.

Fille Qui Mousse "Trixie Stapelton 291" - 72 Spalax
Кривенькие местами французики. Начинается пластинка с обычной приблюзованной композиции, после которой все резко меняется - потусторонние звуки, читка литературного произведения под лай собак, раздражающие сирены и прочая хрень. Моторный рев под фортепианное треньканье. �ными словами, с каждой новой композицией группа все более скатывалась в глубинный авангард с сильным преобладанием обычного нойза. Под конец пластинки ребята вспомнили почему-то про фолк и принялись дружно наяривать нечто развеселое на пронзительных волынках. � наконец - последний гитарно-флейтово-приблюзованный трек (более 8 минут длиной). Признаюсь честно - такого построения пластинки я не понял.

La Bamboche (1975) s/t. Дебютный альбом одной из самых значительных групп французского фолк-рока, уровня не ниже Malicorne и Tri Yann. Музыку без сомнений можно отнести к кельтике со стойким средневековым настроем, рок-составляющая в гомеопатической пропорции – в большинстве треков ее практически не заметно. Многие вещи исполняются почти акапелла (голоса звучат просто замечательно), вообще же из инструментов присутствуют аккордеон, скрипка, виолончель, флейта, барабан, волынка, лютня, шарманка. Очень необычно сочетание солирующей волынки и аккордеона (плюс бренчание бубна) в инструментальной Tourniquet de Saint-Flour. Любителям фолка альбом понравится наверняка.

Les Maledictus Sound (1968) s/t. Одни из первых французских психоделиков во главе с Жаном-Пьером Массера, в 70-е создавшим Horrific Child и Visitors. Начинается с джаз-психовой Kriminal Theme, где меланхоличный саксофон время от времени прерывается душераздирающими криками. Следующий трек – The Whistler – сочетает джаз, кабаре, sunshine pop и психоделию с беззаботным посвистыванием, после нее – Inside My Brain с надрывной кислотной гитарой и жизнерадостной духовой секцией, далее – Blues Section Club, исполняемую блюзовой гитарой в сопровождении симфонического оркестра (он задействован и в многих других треках). В общем, эклектическая сущность данного творения понятна. Альбом инструментальный, если не считать воплей из первого трека и заключительной Monster Cocktail, мультяшных голосов (типа Дональда Дака), болтающих без умолку в Am Stram Gram и периодически хохочущих в Stupidly Made In Gaulle, где звучит неплохое соло на банджо, а также каких-то команд, отдаваемых под рев моторов в Jim Clark Was Driving Reckless. В некоторых треках очень добротная гитара, можно также отметить хорошее соло на саксофоне в романтической Dark Sky. В целом, работа довольно забавная, но в смысле музыкальной ценности средняя.

Heldon (1975) Allez Teia. Второй альбом французских проггеров, работающих где-то на стыке King Crimson начала 70-х и Tangerine Dream. На преемственность первой из двух групп недвусмысленно указывает само название первого трека – гитарно-меллотронного In The Wake Of King Fripp, но до оригинала, конечно, не дотягивает. �нтересен короткий второй трек, акустический Aphanisis, создающий виртуозной перекличкой гитар мечтательную барокко-атмосферу. Мрачная Omar Diop Blondin с гитарным дисторшном, местами уходящим в беспредельный скрежет, после короткой зарисовки Moebius продолжается эмбиентной 12-минутной Fluence (Continuum Mobile-Disjonction Inclusive) и тревожной электронной St. Mickael Samstag Am A в духе экспериментов Брайна �но того же периода. Мрачное настроение развеивается звоном акустических гитар заключительной Michel Ettori. Альбом неплохой, но, пожалуй, не более того.

Mormos (1972) ...Magic Spell Of Mother's Wrath.... Вопрос, конечно, спорный, французская ли это группа, поскольку все участики – американцы, но, с другой стороны, организовались они все-таки во Франции. Альбом немного странный, представляющий собой работу в стиле психоделического фолка, причем привязать этот фолк к какой-то конкретной стране я затрудняюсь. Повсеместно чувстуется и стойкое присутствие westcoast-психоделии, достаточно послушать Magic Stone или Hey Gilles. Большинство треков очень меланхоличны, печальный женский голос поет в довольно скромном сопровождении акустических инструментов. Тем не менее, что-то притягательное в этом есть, а 9-минутная фолк-проговая Rit Yellow несомненно хороша.

Acintya (1978) La Cité des Dieux Oubliés. Единственный альбом этих французских симфо-проггеров. Всего три трека: веселый синтезаторно-скрипичный Adyane РЅР° 4 СЃ половиной минуты, 15-минутный Espoir Рё 19-минутный заглавный. Длинные композиции, конечно, более сложны, РЅРѕ РІ отношении выразительных средств построены РїРѕ РѕРґРЅРѕР№ схеме: тему ведут разнообразные клавишные, включая синтезаторы, солирует СЃРєСЂРёРїРєР°, Р° Р·Р° ритм отвечает, соответсвенно, ритм-секция. Симфонизм, конечно, искусственный, Рё это заметно, РЅРѕ РІ целом звучит вполне ничего. Заглавная вещь несколько более экспериментальна, СЃ разнообразными космическими звуками, посторонними шумами Рё С‚.Рї., переплетенными СЃ мощным звучанием церковного органа. Переиздан РЅР° Musea.

Alice (1971) Arrêtez le Monde. Второй альбом отличной французской РїСЂРѕРі-РіСЂСѓРїРїС‹. РџРѕ сравнению СЃ дебютником это более цельная работа, уже полноценный прогрессив, очень условно его можно обозначить, как франкоязычный Genesis СЃ блюзовой гитарой. РќР° первой стороне альбома всего РѕРґРЅР° песня СЃ вокалом – заглавный трек, РІСЃРµ остальное – инструменталы, очень хорошие Рё разноплановые: Salina СЃ хорошей блюзовой линией, тревожная громыхающая Byzance, пасторальная Il Est, РіРґРµ тему ведет свирель Рё РїСЂ. Вторая сторона – наоборот почти РІСЃСЏ СЃ вокалом, здесь довольно жесткая Le Roseau, большей частью построенная РІРѕРєСЂСѓРі гитарного риффа СЃ дисторшном, акустические Quelqu'un Qui T' Aime Рё Franky l' Oiseau, несколько выбивающиеся РёР· общей стилистики РІРІРёРґСѓ заметного влияния кантри, Рё Le Cercle Рѕ РґРІСѓС… частях – сильная напряженная композиция (особенно хороша вторая часть), завершающая альбом.

Visitors (1974) s/t. Очередной проект Жана-Пьера Массера (ранее – Les Maledictus Sound и Horrific Child), часть песен на английском языке, часть – по-французски. Получасовой альбом открывает отличная напряженная композиция Dies Irae – прекрасный образец политематического хэви-прога с псевдо-церковным хоралом, воющим хэммондом, блюзовой гитарой, визгами скрипки, срывающимся в истерику вокалистом и пр. Следующая за ней L' Extra: Aventure de Villas-Boas с мужским и женским вокалом имеет все признаки французского театрализованного прогрессива в духе Ange, в некотором смысле то же можно сказать и про Terre-Larbour, вполне подходящую для саундтрека к фильму ужасов. Речитативная Flatwoods Story продолжается довольно необычной Nous, где скрипичные соло перемежаются акапелльным пением. После заглавной композиции (Visitors), представляющей собой не слишком замысловатый инструментал, идет мрачная Le Retour des Dieux, которая и завершает альбом отнюдь не на оптимистичной ноте.

Amphyrite (1973) s/t. Довольно редкий альбом французских однопластиночников, в свое время было выпущено около 200 копий, а на CD он переиздан мелким германским лейблом в количестве 500 экземпляров (скоро вроде как Garden Of Delights грозятся выпустить). По сути это достаточно качественный инструментальный псих-прог в формате традиционного рок-трио с акцентом на виртуозную гитару. Я бы даже сказал, псих-прог с примесью кентербери, причем в обзорах я встречал, что это якобы хард-прог или хард-псих, но лично мне бы не пришло в голову так охарактеризовать эту музыку, во всяком случае, даже быстрые вещи далеки от харда. В пределах одной композиции нередки смены и темы, и ритма, переходы от меланхолии к взрывной энергетике и обратно. Основной минус, как мне показалось, несколько расхлябанные барабаны, звучание у них временами какое-то гаражное. Работа неплохая, но ее музыкальная ценность не столь велика, как ее номинал.

ZNR (1977) Barricade 3. Альбом французских авант-проггеров, стилистически близких Рє RIO, выполнен РІ минималистской, СЏ Р±С‹ даже сказал, СЃРєСѓРїРѕР№ манере. Типичные диссонансы, авангардистские экзерсисы, “отстраненный” вокал (РІ незначительной части композиций), большая часть треков исполнена СЃ акцентом РЅР° фортепиано Рё электроорган, гитара почти отсутствует, РєРѕРµ-РіРґРµ солирует саксофон, РІ некоторых треках задействован барабанщик. Р’ целом атмосфера альбома унылая Рё даже мрачноватая, однозначное исключение – легкомысленная Avrile en Suède, построенная РЅР° синтезаторном ритме СЃ солирующим кларнетом. Есть определенные ассоциации СЃ Faust Рё Фредом Фритом. Для любителей указанных стилей.

Skryvania (1978) s/t. Очень хороший французский С…СЌРІРё-РїСЂРѕРі РЅР° СЂРѕРґРЅРѕРј языке (что для меня дополнительный плюс, потому что СЏ люблю франкоязычный СЂРѕРє вообще, Рё прогрессив РІ частности). Приставка “хэви” вызвана РІ РѕСЃРЅРѕРІРЅРѕРј активным использованием дисторшна Рё периодическими скоростными гитарными соло, РІ остальном это хороший качественный РїСЂРѕРі, может, частично попадающий РїРѕРґ определение “симфо”. Временами были некоторые аллюзии, преимущественно РЅР° Yes, РЅРѕ РЅРµ только. Скажем, РІ открывающей альбом 11-минутной Tristan & Iseult клавишник ближе Рє концу вещи играет РІ типично эмерсоновском стиле, уже РІ следующей Raid его наигрыш ближе Рє манере Уэйкмана, Р° средняя часть Le Château d' Orphée скорее РІ РґСѓС…Рµ Genesis. Хотя РІСЃРµ эти ассоциации возникают скорее РїСЂРё желании РёС… найти, нежели стихийно РїСЂРёС…РѕРґСЏС‚ РІ голову. Альбом наполовину инструментальный, вокал отсутствует Рё РЅР° пяти Р±РѕРЅСѓСЃ-треках, продливших звучание РґРёСЃРєР° СЃ 40 РґРѕ 60 РјРёРЅСѓС‚. Бонусы тоже хороши, среди РЅРёС… РґРІР° продолжительных собственных трека (причем бонусная версия Le Château d' Orphée существенно отличается РѕС‚ включенной РІ РѕСЃРЅРѕРІРЅРѕРµ время) плюс три коротких кавера: Yes-РѕРІСЃРєРёРµ Ritual Рё Close To The Edge (каждый РїРѕ минуте звучания) Рё Genesis-овская Hairless Heart.

METABOLISME-Tempus Fugit (1977)
Французский симфопрог, который отличался большим количеством французского вокала и нежными перекличками между гитарой и клавишными. Вокал очень красивый и совсем не агрессивный, в отличие от групп типа ANGE и MONA LISA. Слышно, что музыканты очень любят лиричный симфопрог типа FRUUPP или CRESSIDA и стараются делать музыку в том же ключе. Я бы сказал, что команде немного не хватает агрессии, альбом неплохой, но ему чего-то недостает. Слушал его много раз и так и не понял, чего. Возможно, музыка немного монотонна. Сначала следует вокальная чать, потом инструментальная, потом это повторяется еще раз и так далее. Клавишник использовал в основном Хаммонд и различные синтезаторы, но музыка все равно остается mellow. Флейта привносит немного разнообразия, но вообще не сказал бы, что группа выдающаяся.